Archivo del Autor: Mª Cristina Ramírez Ros

Las "Pagodas" de Claude Debussy

Publicado el por
Qué doodle tan magnífico ha realizado el equipo de google para celebrar el 151 años del nacimiento de Claude Debussy, con Claro de Luna como tema.

Para unirme a la celebración propongo escuchar Pagodes (1903), primer movimiento de las Estampes.
 

Debussy nos invita a soñar con una tierra lejana: Asia,  con el sugerente título de "Pagodas" (construcciones típicas de los países asiáticos). 

Musicalmente utiliza para "el viaje" escalas pentatónicas y el Gamelán, grupo de instrumentos de percusión y de cuerda frotada y pulsada, típico de Indonesia. Estos ingredientes se suelen citar como características del Impresionismo musical, movimiento musical de principios del siglo XX del que Debussy es considerado su máximo representante. El carácter evocador y de ensueño se consigue introduciendo timbres nuevos (el gamelán en una orquesta occidental) y escalas poco utilizadas en las salas de concierto (como las pentatónicas, propias de otras culturas o de otros géneros musicales).




"Cuando uno no tiene medios para pagarse los viajes, debe compensarlo con la imaginación"

Claude Debussy




Versión musical de Percy Grainge.
Orquesta dirigida por Geoffrey Simon. 
El montaje nos muestra pagodas de Bali, "La isla de los dioses":

El Círculo de Quintas

Publicado el por
El Círculo de quintas representa las relaciones que existen entre las distintas tonalidades. 

(Puedes leer antes la entrada sobre la Tonalidad y la Armadura pinchando aquí.)

Es un esquema para ver todas las tonalidades y observar cómo se desarrolla el orden de los sostenidos, que sigue una distancia de 5ª ascendente, y el orden de los bemoles, que sigue una distancia de 4ª ascendente.

Sostenidos: fa - (5º asc.) - do - sol - re - la - mi - si -

Bemoles: si -(4ª asc.) - mi - la - re - sol - mi - si -

Fíjate en el nombre de las escalas relativas según el número de sostenidos y bemoles:



Esto es lo que representa el círculo de quintas, el de wikipedia es muy claro. Recuerda que los sostenidos llevan el sentido de las agujas del reloj (5ª asc.), y los bemoles van hacia la izquierda (4º asc.)

 Circle of fifths deluxe 4-ES

 

BSO de "El Exorcista"

Publicado el por





Haz la prueba. Dale al play, escucha atentamente esta música e intenta expresar qué sensación te produce. 
No hay duda: inquietud. Es una música inquietante.

La razón musical puede residir en que el motivo melódico es repetido muchas veces y dejas de esperar que conduzca hacia otra parte más que hacia sí mismo; hay cambios de compás constantes, y, de vez en cuando, el difícil ritmo se interrumpe con amagos de racimos de notas (Cluster) disonantes. Y no hay nada que cree más tensión que una disonancia a tiempo.
 
Cuentan que el director de "El Exorcista",  William Friedkin, le encargó la BSO a Bernard Hermann y, luego, a Lalo Schifrin. Pero las propuestas musicales que le hicieron no le convencían.  

Estando un día en el estudio de grabación probando discos al tun tun puso "Tubular Bells" (1973), de Mike Oldfield, y tan solo oyendo las primeras notas dijo: "Esto es", o algo así. Fue asaltado de forma inmediata por unas notas musicales, expresaban lo que él anhelaba oír.  Había encontrado la música para su película.




Portada del disco
Con Tubular Bells, de Mike Oldfield, publicado en 1973, se estrenó el famoso sello discográfico Virgin Records también en 1973, el mismo año en el que después se estrenaría "El Exorcista".  Tres estrenos de éxito en un mismo año.
La discográfica  Virgin fue quien se puso de acuerdo con la productora cinematográfica para ceder la música; Mike Oldfield se enteraría después y por lo visto no le hizo mucha gracia. 

El disco vendió dieciseis millones de copias.

De Paul Auster

Publicado el por
"[...] Entre todas las ocupaciones de su vida, tocar la batería es con la que más disfruta. Fue un niño revoltoso, un alborotador indisciplinado y desmedido, de agresividad torpe y dispersa, y cuando sus padres le regalaron una batería en su duodécimo aniversario, con la esperanza de que sus impulsos destructivos adquiriesen una forma distinta, su intuición resultó acertada. Diecisiete años después, su colección ha pasado de las piezas básicas (caja, tam-tam 1 y 2, tamboril, bombo, platillo, platillos charlestón) a incluir más de dos docenas de tambores de diversas formas y tamaños procedentes de todas partes del mundo, entre los que se cuentan ejemplares de murumba, batá, darbuka, okedo, kalangu, rommelpot, bodhrán, dhola, ingungu, koboro, ntenga y tabor. En función del instrumento, toca con baquetas, mazas o a mano limpia. Su armario de instrumentos está lleno de accesorios como campanas tubulares, gongs, rombos, castañuelas, cencerros, campanillas, tablas de lavar y kalimbas, pero también toca con cadenas, cucharas, guijarros, papel de lija y sonajeros. El grupo al que pertenece se llama "Mob Rule" (La ley de la calle), y hacen un promedio de dos o tres sesiones al mes, principalmete en pequeños bares y clubs de Brooklyn y el bajo Manhattan. Si ganaran más dinero, dejaría gustosamente todo lo demás y se pasaría el resto de la vida viajando por el mundo con ellos, pero apenas sacan lo suficiente con que cubrir los gastos del local de ensayo. Le encanta el sonido áspero, discordante e improvisado que crean -el funk paliza, como a veces lo llama-, y no les faltan seguidores leales. Pero no son suficientes ni de lejos, de modo que se pasa la mañana y la tarde en el Hospital de Objetos Rotos, enmarcando carteles de cine y reparando reliquias fabricadas durante la niñez de sus abuelos."

de "Sunset Park", de Paul Auster.




Murumba



Batá








Darbuka





Okedo





kalangu



Rommelpot



 Bodhrán



Koboro




Ntenga



Tabor



Epitafio de Seikilos

Publicado el por
La primera partitura que conocemos procede de la Antigua Grecia. Está datada en algún momento de los primeros 100 años de la historia de occidente y aparece en una columna funeraria. 

Es un sistema de signos alfabéticos (notación alfabética) colocados sobre la letra para indicar o recordar al músico la altura y la duración de los sonidos; y la letra es un "epitafio", es decir, una inscripción que honra o recuerda a un difunto, en este caso a Euterpe, esposa de Sícilo, quien la mandó construir.

Esta columna fue encontrada en Turquía, en el s. XIX, pero durante la Catástrofe del Mar menor o Guerra greco - turca, de 1919 a 1922, se perdió. Más tarde se encontró en casa de una mujer que la utilizaba para colocar una maceta. Hoy se encuentra en el Museo nacional de Dinamarca.

La letra y la notación alfabética:

No están anotadas indicaciones de tempo ni matices, así que existen distintas interpretaciones. Aún así, una posibilidad de transcripción musical podría corresponder a:



La traducción de la letra sería algo así:

 "Mientras vivas, brilla,
no dejes que nada te entristezca,
la vida dura poco,
y el tiempo determina el final" 


¿Cómo podría sonar?
Esta es la versión de Gabriel Garrido:




Versión en mp3 sin el recitado inicial de la anterior, de Marcus Harvey (en Wikipedia, con una información muy completa):