Apps para aprender a cantar: Musical.ly

En este sorprendente vídeo vemos a su protagonista emulando lo que parece en tiempo real a sus artistas favoritos, realmente no es así, pues Musical.ly, con versión gratuita en la que puedes ver los vídeos de otros y de pago en la que interactuar tú, es una aplicación para trabajar a cámara lenta la sincronización música-texto. 

Permite seleccionar una canción y grabar sobre ella un vídeo a modo de playback. Se graba a muy lenta velocidad y una vez realizada la grabación la aplicación la lleva al tempo original de la canción.

¿Qué utilidad didáctica tiene esta aplicación para los que quieran aprender a cantar?

Como bien sabemos, ejercitar la capacidad de escucha es fundamental. Al escuchar muchas veces la canción para crear tu propia coreografía se interioriza musicalmente, y por otro lado, como se tiene que sincronizar la boca con la letra, facilitandolo mucho al hacerlo lentamente, se ejercita la musculatura articulatoria.

Además, si haces las coreografías en grupo puede ser un buen recurso para cohesionar socialmente y favorecer la interacción entre músicos, que muchas veces, adolece por su infrecuencia. ¡Es divertido!

Más información: 

María Berasarte: Viaje directo al corazón

María Berasarte es una referencia de la música de autor que acaba de sacar
el disco titulado "Súbita".
¿Qué puedes destacar de este trabajo tan íntimo y personal?
Su presentación minimalista, la intimidad que se ha creado entre músicos y
oyente, casi de carácter privado. Viaja directamente a la sencillez, a lo
que realmente importa, al corazón.

¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Mostrar el disco en diferentes conciertos programados en España, entre
ellos tres conciertos en Iglesias y Santuarios maravillosos de mi tierra
como es el de Aránzazu, y en el extranjero, en Francia, Portugal o China.
Es importante superar las barreras del idioma y dar a conocer por el mundo
como entiendo la música desde mis raíces ibéricas. Hay más proyectos,
claro, pero esos me los reservo hasta que se puedan hacer oficiales.

¿Cómo definirías tu manera de cantar?
Aparentemente sencilla, es un canto desnudo pero a la vez sofisticado. Me
gusta mucho cuidar hasta el último detalle. Trato de crear una conjunción
entre lo clásico, lo popular y lo que creo que corresponde a los tiempos
que corren tomando riesgos. Me encantan los retos.

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Mi primera gran experiencia fue participar en un concurso en las categorías
de canto y baile. Quedé finalista en ambas y a partir de ese momento todo
fue inevitable.

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Nunca lo decidí, nací así.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tus comienzos?
Lo que más me marco fue Mariah Carey, sin duda. Me volví un aauténtica
enferma de su música y de su voz. Luego influyeron el clásico, flamenco,
fado, el jazz... Estudié durante ocho años canto clásico, eso lo agradezco
inmensamente porque es la música clásica la que nunca me deja de sorprender
y me mantiene alerta, humilde.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
¡Hay tantos! Me encantan Mercedes Sosa, Elis Regina, Chico Buarque, Carlos
do Carmo, Vicente Amigo, Keith Jarret, Miles Davis, Beyonce, Miguel Poveda,
Amy Winehouse, compositores como Bach, Mompou, Fauré, Debussy... La lista
es interminable.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la
memoria que tenga que ver con tu experiencia profesional.
Hacer la primera parte de uno de los últimos conciertos de Paco de Lucía y
estar a su lado toda la tarde y noche. Nunca pensé en compartir con él
backstage, que me escuchara, hablar con él...

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
Me encantaría que el público fuese curioso y que quien no me concozca que
venga a escuchar mi trabajo en directo y vivir la experiencia, su propia
experiencia. Es muy difícil definir con palabras lo que hago, cuando las
cosas se etiquetan pierden frescura y ese factor sorpresa.

Más información:

José Marte (Dronk): tomar clases me ayudó a mejorar la calidad de mi voz

Proseguimos la serie de Grandes voces de la Radio y la Televisión con José Marte, locutor en el programa de variedades, cultura y música "Cabina de Beethoven" de la República Dominicana y cantante profesional, voz del grupo Dronk.
¿Crees que es importante trabajar la voz?
Por supuesto! Cuando empecé profesionalmente a cantar tenía problemas
porque, aunque tengo una voz con fuerza, me cansaba muy rápido y luego ya
se me hacía difícil mantener el ritmo en canciones más demandantes cuando
estaba a mitad de una presentación. Por eso empecé a tomar clases
particulares, que me ayudaron a mejorar la calidad de la voz, a tener mejor
pronunciación, y a poder durar más tiempo cantando sin cansarme y sin
forzar demás. 

Había tomado clases de música antes, pero nunca enfocado en
la voz. Incluso me ayudó a dominar tonos que no alcanzaba. Por otro lado
siempre me ha gustado oir muchos artistas diferentes y en ocasiones practico
imitándoles para tratar de aprender una técnica nueva que pueda usar en mis
canciones. Algo importante es no temer a que se te salga un "gallo" y
desafinar, para eso es la práctica, hasta que se domine, pero gradual, sin
sentir dolor.


¿Qué haces para cuidar tu voz?
Beber mucha agua, practicar todos los días, en mi caso cantando ya que no
me gusta hacer mucho los ejercicios de la voz. Por otro lado, cuando tengo
ganas de toser, siempre intento no hacerlo, aunque puede ser difícil; así
evito quedar ronco. Y nunco bebo alcohol antes o durante una presentación,
ya que se resecan las cuerdas vocales. No tomo brebajes, limón con miel ni
nada parecido, yo creo que soy un poco flojo con ese tipo de cosas. Pero si
me gusta el jugo de chinola, dicen que tiene efectos calmantes para la
garganta.


¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
Se me hacía más fácil cantar sin pensar tanto en si tengo la letra correcta
o si el tono es perfecto. La gente busca autenticidad en el rock y recibir
lo que uno puede transmitir. He evolucionado en que ahora puedo brindar mas
un show donde tengo libertad para improvisar un poco sobre el escenario y
eso hace que mi voz transmita más el sentimiento y la intención que estoy
experimentando. Claro que tener una voz afinada y limpia es importante, y
debe trabajarse, sobretodo porque en algún momento se estará en el estudio
o en alguna sesión grabada donde ya la gente si tiene tiempo de evaluar lo
que haces. Antes de pertenecer a Dronk estuve en varias bandas de otros
géneros musicales, y era bastante tímido. Eso ha cambiado mucho también
desde que empecé en la música.


¿Cuánto te gusta cantar?
No hay otra cosa que me llene de más satisfacción que cantar. Es mi
vocación y cuanto tienes algo que es tu vocación es porque naciste para eso
y eso te define.


¿Realizas algún ejercicio o "ritual" de calentamiento vocal?
Realmente no, y debería. Si tengo ritual antes de un concierto y es hablar
poco, beber agua y tratar de estar tranquilo.


¿Qué hace a un buen locutor?
Leer por una parte de todo tipo de cosas porque te da la capacidad de
adquirir conocimiento general que puedes usar para hablar y desarrollar
cualquier tema. Además de que ayuda a incrementar el vocabulario. Por otro
lado la práctica. Hay que lanzarse para soltar la lengua. Al principio uno
puede equivocarse mucho, pero se va perfeccionando. Nadie nace sabiendo. A
mí me ha ayudado mucho el dar clases. Pero he tomado clases también de
locución y manejo de la voz.


¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo de la locución?
Que se lancen aunque sea grabándose a si mismos y suban podcasts a youtube
u otras plataformas y vayan desarrollándose. En la actualidad se busca
personas que emprendan, que tengan iniciativa, tanto en la música, en la
locución, así como en cualquier ámbito.


Más información:
Redes personales @unerschrocken
Redes de la banda @dronkrd

Emanuel Rivero Famá: Premio Concurso Internacional OnLine ‘La Brújula del Canto’

Enhorabuena por su magnífico talento argentino!

El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases aquí.