Grandes monologuistas: Luci Mendoza, constancia, trabajo y humildad

Desde el momento de la idea inicial hasta la puesta en escena con el público, ¿cuál es tu proceso creativo y cuánto te cuesta crear un monólogo?

   En el momento de la idea hago una especie de esquema de las cosas que rodean a esa idea, para luego desarrollarlas, es decir, si voy a escribir sobre las bodas, me hago una lista de todo lo que tiene que ver con las bodas; novio, novia, iglesia, banquete, invitados, suegros, amigos, etc…, para luego desarrollarlos por separado. Una vez escrito, voy llenando el texto de recursos y metiéndole acting , luego hay que probarlo una y otra vez y reescribir y reescribir. Yo tardo en tenerlo todo listo para llevarlo a escena unos ocho meses

¿Cuáles son tus fuentes de inspiración para crear los gags (refranes, dichos, memes, actualidad, tweets, etc…)?

  La mayoría de veces mi fuente de inspiración es mi propia vida o cosas que me pasan, intento estar al corriente de la actualidad para escribir sobre cosas nuevas, pero lo más cotidiano es lo que nos hace sentirnos a todos identificados e intento trabajar sobre eso. 
Otra cosa es que haga un personaje, como en el caso de Mario Vaquerizo, entonces trabajo sobre las cosas que rodean al personaje, su trabajo, su manera de hablar y moverse, su vida, sus coletillas, etc..

¿Qué recursos vocales empleas en tus monólogos (entonación, imitación de voces, carcajadas, canciones, etc…)?

 La entonación es muy importante para el ritmo del monólogo, depende un poco del público que tengas también los tonos varían, yo trabajo la imitación y lo hago viendo y escuchando mucho la voz a imitar, centrándome primero en las coletillas o frases y palabras que más utilice la persona imitada. 
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Grandes monologuistas: Carol Tomás, "Pocas veces me falla la voz"

Desde el momento de la idea inicial hasta la puesta en escena con el público, ¿cuál es tu proceso creativo y cuánto te cuesta crear un monólogo?
- En cada artista el tiempo varia, para mi un nuevo espectáculo está listo al año o año y medio de comenzar a escribirlo. También es verdad que lo que hago es escribir por bloques sobre un tema, y cuando una actuación va bien coloco el texto nuevo para probar como funciona. Luego ya lo incluyo en el nuevo espectáculo. 

¿Cuáles son tus fuentes de inspiración para crear los gags (refranes, dichos, memes, actualidad, tweets, etc…)?
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Difunde tus trabajos y proyectos vocales

La brújula del canto, un medio centrado en la voz y el canto, así como en la promoción de artistas vocales y que recibe decenas de miles de lecturas, ofrece la oportunidad de ganar visibilidad a los que quieran participar como autores invitad@s y/o corresponsales colaborando con nuevos contenidos inéditos y originales que previamente sean aceptados:

1. Artículos sobre la voz y el canto: pedagogía, recursos didácticos, estilos musicales, investigación musical, apps, reseñas de libros sobre voz y canto, mercado y música, tendencias, derechos de autor, estrategias de marketing musical, etc... Envíanos tus textos a info@vocalcenter.es

Han participado como autores invitados: Mercedes Jorge (soprano y doctora en medicina), Alba Guerrero (cantaora flamenca e investigadora), Raquel Villar (cirujana maxilofacial), Alfredo Goncalves (pianista y arreglista), Guillermo Názara Reverter (pianista y compositor), Agustín Manuel Martínez (pianista), Manolo Bosch (periodista musical), Laura Martínez (psicóloga y músico) , Silvia Pujalte (autora del blog Liederabend)...

2. Video-entrevistas a cantantes y que reúnan las siguientes características: vídeo inédito, 2-3 minutos máximo, sin material musical sujeto a derechos de autor y que previamente no sea publicado en youtube. Con preguntas sobre las influencias musicales, proyectos, consejos para los que se inician, alguna anécdota, etc. Escríbemos si quieres ser corresponsal de La brújula del canto en tu ciudad a info@vocalcenter.es

Diez publicaciones de Isabel Villagar sobre pedogía, canto, música y cultura

En este post quiero facilitaros las referencias y enlaces a todas las publicaciones en las que he participado, bien directamente como autora o bien como coautora.

En este enlace están las publicaciones (tanto en formato digital como en papel):
Claves de la voz y el canto para el artista del siglo XXI
Hasta la fecha la publicación más vendida y de la que me siento orgullosa especialmente porque ha ayudado a muchos cantantes, actores, profesores, etc... en su carrera profesional.

Vivo cantando
Un texto especialmente interesante para profesores de música de primaria, secundaria, conservatorios, escuelas de música y coros infantiles en los que se pauta una investigación probada en la acción educativa y se ofrecen consejos sobre el trabajo especializado con voces de niños.

La corchea viajera
El cuento original del espectáculo de iniciación a la lírica para alumnos de primaria, que han presenciado miles de ellos.

En este enlace están, tanto en papel como en e-book:
Estudio del tratado de canto de Pier Francesco Tosi
En coautoría con María Mercedes Jorge Serra, se trata de un acercamiento musicológico al que se considera clásicamente como el primer tratado de canto  y del que se pueden extraer muchas enseñanzas aún de plena actualidad. Una publicación esencial para todo pedagogo del canto.

Valoración familiar y social de los estudios y la profesión musical
Un estudio sociológico, en coautoría con la misma profesora anteriormente citada y Agustín Manuel Martínez, en el que se aborda aspectos relacionados con la consideración social de los músicos, realizado a través de una encuesta con una gran muestra.

Creatividad e improvisación para la vida personal y profesional
Una interesante publicación colectiva en la que se ofrece un crisol de opiniones, consejos e ideas para fomentar la creatividad en diferentes ámbitos de la vida.
En el siguiente enlace se encuentra:
Músicos Españoles Contemporáneos
Panorámica de entrevistas en la que se intenta reflejar la diversidad de la música actual española: la creación musical, la producción musical, la educación musical y la interpretación musical. Incluye dos entrevistas a la Delegación Valenciana de la Asociación Española de Profesores de Canto y de la Asociación de Músicos Profesionales de España más un anexo con una entrevista adicional sobre un proyecto de didáctica de la música.

 ARTÍCULOS:
¿Es la voz un instrumento? La respuesta: sí. Revista Música y Educación

El músico del siglo XXI. Revista Polifonía
La formación y orientación laboral en músicos. Revista Arts Educa

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