¿Y…qué pasó…en Piccolo?

Ya estamos metidos de lleno en nuestros siguientes retos. El más cercano en el tiempo será el Concierto de Carnaval: el viernes 7 de marzo, a las 18:30 h. en el Teatro de La Laboral. 

Y tal y como anunciaba desde el escenario del Teatro Jovellanos, el conservatorio volverá a participar en ¡Música maestro! el domingo 6 de abril. Toda la información aquí. (Recodad no dejar las entradas para el último momento).

De todos modos, al tiempo que ponemos en marcha estas actividades, conviene hacer balance de lo vivido en el Jovellanos en las representaciones de Piccolo y creo que, aunque todo es susceptible de mejora, podemos sentirnos satisfechos y hablar de objetivos cumplidos:

1. Conseguir que el alumnado haga algo más que tocar: CONSEGUIDO. No porque tocar solamente sea poca cosa ¡qué va, al contrario! Más bien, porque tocar de cualquier manera y al margen del resto del cuerpo es poco saludable.

Porque salir al escenario es mucho más que tocar. Desde el momento en que el público te ve, mucho antes de que suene la primera nota, ya no eres la persona de siempre. Desde ese momento eres tú al servicio de la música.

Actuar en público es un difícil acto de equilibrio. Si además debes hacerlo de forma distinta a la habitual (de pie en la boca del escenario, desfilando, desde un palco, pendiente de un texto, etc...) el trabajo puede ser aún mucho más enriquecedor.

2. Que el mayor número de alumnado se beneficie del trabajo que hay tras este espectáculo: CONSEGUIDO. En cuanto tengamos material habrá que actualizar en el blog el apartado de Piccolo con imágenes de esta edición. Solamente unos pocos miembros de la plantilla orquestal y del coro ya habían actuado en el Piccolo de hace dos años. Habría resultado más fácil repetirlo con los mismos. Ha sido más enriquecedor así. Es más, incluso el alumnado del CISLAN era nuevo, así que la grabación de los dos últimos conciertos será también un nuevo trabajo con otro resultado diferente.

Además Piccolo está enmarcado dentro de las actividades del Proyecto Postura sana y en sus ensayos se hace mucho más que música. Con pequeñas pinceladas se trabajan desde técnicas corporales, estrategias de motivación, disciplina, hasta el valor del silencio y muchas otras cosas.

3. Lograr que disfrute del espectáculo el mayor número de público posible: CONSEGUIDO. Una vez más se volvió a colgar el cartel de "localidades agotadas" en el concierto familiar. Incluso hubo quién se quedó fuera. De nuevo fueron muchas almas las que completaron el aforo y las que una vez acabado el concierto salían con una sonrisa del teatro.


Al pase para escolares asistieron menos colegios que en la anterior edición. Una lástima que la crisis se acabe notando en aforos tan delicados. De todos modos, no hay mal que por bien no venga, eso permitió que nuestro alumnado del coro pudiera ver el concierto en directo, en vez de estar esperando su momento estelar en la sala de ensayos.

4. Demostrar al público (y al alumnado participante) que los músicos "clásicos" somo más que eso. CONSEGUIDO. Que hay obras clásicas que pueden resultar muy amenas. Que en el conservatorio, después de muchas horas de estudio y ensayo, también puede haber momentos muy divertidos. Desmitificar la idea de los músicos serios, estirados, vestidos de negro, la imagen del director distante, subido a su tarima y que está por encima de los demás. Acercar los instrumentos y los instrumentistas al público y tener contacto directo con éste antes de que acabe el concierto.


A nivel personal, lograr que tu sueño se haga realidad y que el resultado presentado en escena guste...es algo que no tiene precio. Yo lo he CONSEGUIDO por 5ª vez. Gracias a todas las personas que me han ayudado a lograrlo.


LA CIGÜEÑA Y LA CULEBRA





  Yo me quedé eclipsado con la cigüeña
que estaba de batalla con la culebra.

Cómo la picotea,cómo revolotea,
cómo le tiende el ala sobre la arena.
Pica en el verde, pica en la arena,
pica en los picos de mi morena.

Nos quita los reptiles de los caminos
y nos mata los bichos que son dañinos.

Cómo la picotea,cómo revolotea,
cómo le tiende el ala sobre la arena.
Pica en el verde, pica en la arena,
pica en los picos de mi morena.

Hay que ver la cigüeña,cuánto nos vale.
Si no fuera por ella,cualquiera sabe.

Cómo la picotea,cómo revolotea,
cómo le tiende el ala sobre la arena.
Pica en el verde, pica en la arena,
pica en los picos de mi morena.

* Canción castellana recogida por Agapito Marazuela e interpretada por Eliseo Parra   (“Viva quien sabe querer”)

STORMY WEATHER


Aunque en Madrid hemos comenzado el mes de  Febrero con un día soleado, en Ab música y más lo hacemos con Stormy weather,  la famosa y bellísima canción  compuesta por  Harold Arlen y Ted Koehler en  1933.  Su primera intérprete fue Ethel Waters.




 Pronto se convertiría  en un estándar de jazz, versionada y reinterpretada por todo tipo de músicos y cantantes.

Dejo aquí la versión de Lena Horne, mi favorita.



Texto

 Don't know why
 There's no sun up in the sky
 Stormy weather
 Since my gal and I ain't together
 Keeps raining all the time

 Life is bare
 Gloom and misery everywhere
 Stormy weather
 Just can't get
 My poor old self together
 I'm weary all the time
 The time
 So weary all the time

 When she went away
 The blues walked in and they met me
 If she stays away
 That old rocking chair's gonna get me
 All I do is pray the Lord above
 Will let me
 Walk in the sun once more

 Can't go on
 Everything I have is gone
 Stormy weather
 Since my gal and I ain't together
 Keeps raining all the time
 Keeps raining all the time


(Los nubarrones siguen acechando) 

Cantantes del siglo XXI: Joan Villalonga



Joan Villalonga, cantante de pop-rock nos ofrece su visión del mundo de la música moderna. Es una persona inquieta y refleja en sus canciones su particular visión de la vida.

En esta entrevista nos habla del proyecto TanStuPids y desde aquí le deseamos que siga disfrutando de su pasión y nos la contagie.


¿Cual es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Una  cassete con versiones de rock & roll clásico que estuve escuchando durante meses cuando tenía unos 10 años.
¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Más que una decisión era una necesidad, en el grupo en el que estaba nadie quería hacerlo y a mi me gustaba, pero como parte de la música, también me interesaba tocar la guitarra o componer.


¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Al principio, los Beatles, después han habido muchos mas grupos y solistas.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
 Tom Waits, Beatles, supertramp, Ben Folds, Bob Dylan, Randy Newman,... pero, mas que como cantantes me gustan por como compositores.

¿Cuál era el estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?  
Rock, pop , jazz y blues como estilos, aunque me interesan casi todos si tienen calidad. Compositores, los que he mencionado antes.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad? 
En el Pop bien elaborado, con buenos arreglos, juegos vocales e innovación.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes?
Actualmente hay muchos medios para aprender música: academias, métodos online, facilidad para comprar un instrumento, grabar una maqueta, etc pero eso no siempre tiene como consecuencia una mayor creatividad.

¿Que crees que debería cambiar? 
Más creatividad y menos música comercial, pero es complicado, la industria y algunos músicos quiere resultados rápidos.

¿Qué proyectos musicales tienes en mente realizar? 
Continuar con mi proyecto pop con TanStuPids que está formado por un trío y que  pretendemos acercar una nueva visión del pop más 'alternativo', con la particularidad de esta formación es que no hay guitarras, los 3 cantamos y tocamos... y con letras inteligentes. 


¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto? 
Que se lo tomen con calma y no quieran correr. Yo empecé cantando de manera autodidáctica pero va muy bien que alguien te oriente en el camino. Otra cosa recomendable es escuchar mucha y diversa música.



¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música o con el canto?  
Simplemente que es mi vida, doy clases de música, compongo, toco mas o menos bien varios instrumentos, vamos que, básicamente, estoy todo el día en ello.

Podéis encontrar más información sobre Joan Villalonga en su web:  www.joanvillalonga.es y de TanStuPids en www.tanstupids.blogspot.como en las redes sociales


Otsailak 1: James P. Johnson

Egilea: Naia Iriarte

james p. johnsonJames P. Johnson 1894ko otsailaren 1ean jaio zan New Brunswick-en, eta 1955eko azaroaren 17an hil zan New York-en.

Jazz pianista eta konpositore estatubatuar famatu bat izan zan, eta oraindik famatua izaten jarraitzen du.

Luckey Roberts-ekin batera asmatu zuen “stride” estiloa, jazz genero barruan.

Bere obra famatuenetariko bat Carolina Shout da.