Elegir al profesor de canto antes que el centro educativo

Nos encontramos en muchas ocasiones que alumnos que se matriculan en un centro se encuentran con que el profesor de canto que le asignan no es de su agrado, no hay afinidad, no hay compatibilidad o no supera las mínimas expectativas del alumno.

Hay casos extremos en los que un alumno que accede a un centro educativo retrocede en sus competencias! Y acaba teniendo que buscar ayuda en otros profesores fuera del centro. Para el profesor externo, de apoyo, por así decirlo, tampoco es de su agrado estar en esta situación porque muchas veces no es un complemento sino una sustitución de la labor del profesor del centro educativo oficial.

Sería ideal que ambos profesores pudieran hablar y complementarse, pero la realidad es que el alumno pide ayuda, no se lo comunica al profesor del centro y el profesor externo tiene que asumir -o no- el repertorio ajeno que puede ir en contra de lo que opine que es adecuado para el alumno en ese momento. 

Toda esta situación no sucedería si el alumno se preocupara de conocer al profesor antes, o pidiera   referencias a otros alumnos, o acudiera a escuchar varias clases del profesor en cuestión, o acudiese a un cursillo que impartiera, etc...

La salud y la formación vocal es algo muy delicado y el alumno debería asegurarse de que va a estar en buenas manos mientras duren sus estudios musicales oficiales. Por ello es más importante seleccionar al profesor que al centro.

Rene Marie, la gran dama del jazz: "Canta cada día y diviértete"

El ciclo "Jazz a Castello" comenzó en el día ayer con la vocalista americana Rene Marie en el Casio Antiguo. Le acompañaron Albert Sanz al piano, Alex Davis al contrabajo y Stephen Keogh a la batería. 

Rodeados de un numeroso publico hicieron las delicias de los asistentes. Rene Marie con su voz potente y llena de colorido canto con entrega y pasión. 

Ella misma se define como una cantante a la que le gusta asumir riesgos, incorporando elementos de modernidad a la tradición de manera que ha conseguido actualizar el legado de las grandes damas del jazz. 

En esta vídeo entrevista que le hicimos en los momentos previos al concierto nos habla de sus influencias, da dos buenos consejos a aquellos que se inician en el mundo del jazz: cantar cada día y descubrir las posibilidades infinitas de la voz y finalmente nos explica que no se mueve por proyectos, es su vida la que marca su creatividad y lo hace así para no sentirse forzada a crear. 

Esperamos que os guste, podéis conocer su actividad en su web www.renemarie.com




El ciclo que organiza Café del Mar consta de dos conciertos mas, el próximo fin de semana se podrá escuchar el viernes 8 a Mangarelli y Bergonzi y el sábado a Champian Fulton. Ambos conciertos comenzaran a las 23 horas. 

Cantantes del siglo XXI: Javier Segarra, cantante de pop/rock

Javier Segarra es cantante de pop/rock y nos cuenta a través de sus palabras cómo es su relación con la música. 
¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Los domingos por la tarde estar en mi habitación compartida con mi hermano y poner las cintas de cassette y vinilos que tenía él de Elvis, Sinatra, Dylan y pasarme esas tardes de domingo acostado mirando al techo y escuchando sin parar lo bien que sonaban esos tipos.

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Pues cuando me dejaron una guitarra y comencé a cantar por encima de los acordes temas de pop-rock en castellano, lo hacía tan rematadamente mal que decidí que quería ser cantante para poder hacerlo mejor, jajajajajaja.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Pues no sabría decirte, desde que era un canijo hasta ahora me han influenciado/gustado muchos vocalistas, grupos, etc…supongo que todo el rock en español de mi adolescencia…supongo

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
Pues una referencia hoy por hoy para mi son José Ignacio Lapido y Quique Gonzalez, mi grupo favorito siempre fueron Queen y Led Zeppelín…

¿Cuál era el estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?
Bob Dylan y Jimi Hendrix

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
El rock-pop

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional (en algún curso, o concierto...)
Pues en un concierto en Barcelona tenía la voz muy muy tocada ya de tres bolos los tres días anteriores, y pensaba que no podría hacerlo ya que el repertorio eran 30 temas, pero entre la adrenalina/rockandroll del directo (habían mas de 2.000 personas de público) y un buen par de tragos de Bourbon salió un bolo muy digno, jejeje.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes? ¿Que crees que debería cambiar?
Pues está complicada para poder vivir bien de la música, ya sea como vocalista o instrumentista, es una profesión muy poco valorada, y eso que yo no soy profesional de esto, ya que vivo de otras cosas, pero son tiempos difíciles….aunque nunca lo han dejado de ser ¿no?

¿Qué proyectos musicales tienes en mente realizar?

He vuelto a los ensayos con mi proyecto, he formado desde 0 a la banda “Los Malos Hábitos” y en Octubre comenzaremos a rodar en carretera y en Febrero entraremos en estudio para grabar mi tercer disco.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?

Que sean constantes, aplicados y apasionados con lo que hacen.

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música o con el canto?
Nos llevamos bien, yo no me meto con ella y ella no se mete conmigo.

´La potencia sin control no sirve para nada´

Parafraseo este slogan de neumáticos haciendo referencia a que muchos cantantes piensan que cantar bien es cantar fuerte o que cantar bien es cantar notas muy agudas.

Realmente cantar sin control sí sirve ;) ...para dejarse la voz, para arruinar tu voz en un corto periodo de tiempo. No te parece temerario echar a perder tu bien más preciado y que podría ser tu sustento?

Últimamente escucho en concursos televisivos (y también fuera de este ámbito) a muchos cantantes que en vez de buscar y hallar recursos expresivos con su voz, efectos, matices (hacer unas notas más suaves que otras, con sutilezas timbrícas, etc... ), lo único que hacen es "competir" por cantar demasiado fuerte o agudo, con la consecuencia de que muchas veces desafinan, les tiembla la voz, el vibrato es forzado y directamente se hacen daño físico. 

Hay que recordar que al menor síntoma de daño, a la mínima sensación de picor o si al teminar de cantar uno está más ronco, debería saltar una señal de alarma enorme que te indique que "algo no va bien". No hay ningún estilo musical en el cual haya que gritar puesto que hasta en el heavy metal la técnica vocal adecuada permite cantar de una manera saludable sin gritar. 


Es posible que se impacte al público en un determinado momento y que incluso pases a las siguientes fases de un concurso, pero esto no quiere decir necesariamente que lo hagas bien. Hay muchas personas fácilmente impresionables y podrás obtener el mismo efecto sin gritar, ganando el concurso y ganando (lo cual es mejor premio) una carrera larga. Podrás ganar concursos con una manera de cantar que no te permita tener una carrera extensa, así que piensa si quieres ganar reconocimientos o si bien quieres dedicarte profesionalmente al mundo de la música durante toda tu vida

Procura cuidar tu instrumento y no gritar.  

Qué escuchan los bebés en el vientre materno

¿Qué escuchan los bebes en el vientre materno?

Está demostrado que a partir del tercer mes de  gestación el bebé tiene desarrollado el oído y es capaz de recibir estímulos sonoros.

El video que comparto con vosotros es una simulación de lo que el bebe puede escuchar, se trata de un experimento sonoro que se encuentra en la casa de la música de Viena en la que también se perciben en la sala los movimientos. 

Como observáis, los bebés escuchan los sonidos de las vísceras de la madre, el latido cardíaco, y sobre todo las frecuencias agudas de que emite sobre todo la madre. 


Y es por ello que se familiarizan con la voz de la madre y de las personas que conviven con ella, las cuales reconocen al nacer y les supone el primer vínculo afectivo a través de la audición.

Si la madre canta o recita durante la gestación el bebe asimila también contornos melódicos. En el caso de nuestra hija hemos hecho un experimento durante el embarazo,  su padre le ha compuesto varias canciones que cantamos cada día desde el tercer mes, unas veces canto yo sola, otras veces le canta su padre cerquita del vientre y otras lo hacemos dos. 

A partir del sexto mes la niña/o reacciona a sus canciones aumentando los movimientos y dando patadas partiendo de un estado de reposo en los tres casos.

Al nacer la niña reconocía y se tranquilizaba con estas canciones.