Archivo de la etiqueta: recursos

Cuaderno del profesor en Excel muy fácil + manual | Musikawa

Publicado el por

En mi centro, el IES Cristóbal Colón de Sanlúcar de Barrameda, nos hemos propuesto reducir la ingente cantidad de papel (fundamentalmente en fotocopias) que hacemos cada año para poder utilizar esos recursos en otras cosas más productivas (dotación de aulas con cañones, ordenadores, etc.).

Un grupo de profesores, venimos usando desde hace algún tiempo (algunos más que otros) plataformas como Moodle o Edmodo para la distribución de contenido y la aplicación de pruebas online con el consiguiente beneficio para los alumnos (ubicuidad, por ejemplo) y el ahorro de tiempo y dinero que supone. Además, otros muchos, venimos sustituyendo determinadas herramientas tradicionales, por tecnología.

Un ejemplo de ello es este cuaderno del profesor realizado en Excel (compatible con OpenOffice y otros) en el que podemos registrar faltas, notas de exámenes, trabajos, cuadernos, comportamiento y todo lo que se nos ocurra, puesto que es personalizable, estableciendo el porcentaje que cada parte tiene sobre el total en cada uno de los tres trimestres en los que se divide el curso.

El libro está dividido en varias hojas (una por cada grupo al que le demos clase) que podemos ampliar a nuestro gusto. Cada hoja refleja el nombre de nuestros alumnos de ese grupo y todos los datos que necesitemos. Vamos a ver cómo usarla de una manera muy sencilla y gráfica.

(La descarga la tienes abajo)

Aspecto general.

1. Las pestañas y los grupos.

En la parte baja de la hoja, encontramos 10 pestañas para cada uno de los grupos a los que les damos clase. Para modificar el nombre que aparece, sólo debes pinchar con el botón derecho del ratón sobre la pestaña correspondiente, y pinchar sobre “cambiar nombre” para modificarlo. Repite el proceso para cada uno de tus grupos.

2. Introducir los datos básicos del grupo.

En la parte superior izquierda de cada hoja, se encuentra el identificativo general en el que consignaremos el nombre del centro educativo, el nombre del profesor, el departamento del profesor, el curso escolar y el curso, grupo y materia para la que servirá esa hoja. Pincha sobre el nombre que quieras modificar y escribe lo que necesites.

3. Introducir el nombre de los alumnos.

El nombre de los alumnos lo escribiremos (o lo copiaremos desde algún documento. Yo lo he hecho desde las listas que genera la aplicación Séneca de gestión de centros en Andalucía.) en las casillas correspondientes a la izquierda de cada hoja. Si os fijáis, los nombres de los alumnos se repiten a lo largo de la hoja en horizontal al comienzo del espacio correspondiente a cada trimestre. Nosotros no tendremos que repetirlos, porque la hoja se encarga de copiarlos automáticamente. Haz la prueba!! Escribe el nombre del primer alumno en la primera casilla. Desplaza la hoja hacia la derecha y observa que el nombre se repite al comienzo de cada trimestre de forma automática!!

4. Establecer los porcentajes para cada parte y el número a considerar.

Lo siguiente que haremos será introducir los porcentajes que usaremos para hacer las distintas medias a lo largo del curso. Están consignados los 3 trimestres y se establecen distintos criterios (trabajo de clase, comportamiento, prueba inicial, cuaderno, exámenes y trabajos). Debemos ir completando el porcentaje correspondiente a cada apartado (si alguno no queremos puntuarlo, basta con poner un cero o dejarlo en blanco) hasta completar el 100% y el número de exámenes y trabajos que realizaremos a lo largo de cada trimestre. Estos datos podemos rellenarlos a posteriori, pero si no colocamos nada, no aparecerán las medias y parecerá que no lo estamos haciendo bien.

Mi consejo personal es colocar valores, aunque no sean los definitivos, para que el programa pueda calcular todas las medias correspondientes a las notas que vayamos introduciendo de los alumnos. Más tarde, o al final del trimestre, tendremos tiempo de contar el número de exámenes que hemos hecho con el grupo, el número de trabajos o afinar los porcentajes para cada apartado.

Con estos sencillos pasos, tendremos nuestra hoja preparada para comenzar a consignar notas.

5. Introducir datos.

Cada trimestre cuenta con un primer apartado para introducir notas de exámenes y su columna correspondiente de media (de los exámenes), un segundo registro para trabajos (y su columna de media de trabajos), y un tercer apartado donde consignaremos el resto de aspectos que podemos puntuar (comportamiento, trabajo diario, prueba inicial, cuaderno) en caso de que le hayamos dado un porcentaje en el apartado anterior.

Los espacios en blanco se entienden como un cero a la hora de hacer las medias.

6. Medias y ajustes

Las medias y los ajustes aparecen al comienzo de la hoja. Tenemos una columna de media y de ajuste para cada trimestre, para la evaluación ordinaria y para la extraordinaria.

La columna de media no debemos tocarla, puesto que es el programa el que se encarga de hacer la media de manera automática.

En la columna de ajuste estableceremos la nota que consignaremos en el correspondiente boletín de notas. Por ejemplo, si la media de un alumno arroja un valor de 6,89, en la columna del ajuste podríamos consignar un 7 para tener constancia de la nota que le vamos a poner en el boletín.

La media de la evaluación ordinaria se obtiene por la media de los 3 trimestres del curso, independientemente de la nota que le hubiéramos puesto en los ajustes correspondientes.

7. Otros datos (número de alumnos, porcentajes de aprobados y suspensos y otros porcentajes)

Por último, en la parte baja de cada hoja, nos aparece el número de alumnos de cada grupo y el porcentaje correspondiente a determinados valores (aprobados, suspensos, insuficientes, suficientes, bienes, notables y sobresalientes) para cada uno de los trimestres y las evaluaciones.

Pues ya está!! Espero que os sirva y que podáis usarla a diario como yo. Sólo os pido una cosa… muy pequeñita… Dejadme un comentario de si te parece útil, si piensas usarla, si ya la usas y cómo te va o de cómo mejorarla (que seguro que hay muchos “monstruos” entre nuestros lectores).

No tengas miedo en pasarla y no olvides la autoría!!

Nos leemos!!!

Descarga Libreta de calificaciones en Excel by Antonio J. Calvillo ——- Excel (*.xlsx) - Excel 97-2004 (*.xls) – OpenOffice (*.ods)

Licencia de Creative Commons
Libreta de calificaciones en Excel by Antonio J. Calvillo Castro is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0 Unported License.
Creado a partir de la obra en www.musikawa.es.

ACTUALIZACIÓN!!! Nos hacen llegar una mejora + la traducción al catalán del cuaderno de notas. La ha realizado Vicent Ferrer (@vicentferrer) del  IES Massamagrell. Podéis descargarlo de AQUÍ

Cuadreno del profesor en JAVASWT para Windows y Linux | Musikawa

Publicado el por
Uno de nuestros lectores, Ismael Ponce Gordillo, nos deja esta estupenda aplicación hecha en JAVA SWT que nos sirve para registrar datos de nuestros alumnos (faltas, trabajos, exámenes…). En el archivo *.jar tenéis los archivos fuentes, el manual y el videotutorial. Funciona en Windows y Linux. Espero que os guste.

Buenas, por si tenéis ganas de probarla aquí os dejo una aplicación que he desarrollado bajo licencia de código abierto. No necesita de instalación solo tener ya instalado el JRE de JAVA, que se puede descargar gratuitamente de la página de java.com. Se puede ejecutar desde windows o linux.

https://forja.rediris.es/projects/pcuaderno/

o

 http://sourceforge.net/projects/pcuaderno/

En estos repositorios están las versiones para windows y linux, el manual y un video tutorial.

Ya se que está la LOPD y la LOE… y no se si puedo utilizar el nombre y apellidos de los estudiantes a los que imparto clase para realizar mi función docente.

Ta luegor.

El manual aquí: MANUAL

El videotutorial aquí: VIDEOTUTORIAL

Elvis y la Barcarola de Offenbach

Publicado el por

Jacques OffenbachA Jacques Offenbach, compositor francés nacido en Colonia (Alemania) hace exactamente 193 años, se le recuerda sobre todo por su gran aportación al género de la opereta, un teatro musical ligero en el que se alternan partes recitadas con otras cantadas, además de danzas. De hecho se le suele considerar como el padre de este género, que llegará a su máximo esplendor en la Viena de fin de siglo y que de alguna manera podemos considerar como el precursor más importante del moderno musical.

SIn embargo hoy aprovechamos su aniversario para recordar las dos únicas óperas (utilizando este término en sentido estricto) que compuso: Die Rheinnixen (Las hadas del Rin) y Los cuentos de Hoffmann. Tal como sugiere el mismo título, el libreto de esta última se basa en varios cuentos de uno de los más importantes exponentes del romanticismo negro, el escritor alemán E.T.A. Hoffmann, incluyendo su relato más famoso, El hombre de arena. Aquí Hoffmann explora uno de los temas del imaginario romántico muy presente también en la literatura fantástica posterior y en el cine: el del autómata, o los intentos de la ciencia y la tecnología de construir un ser humano. Este mismo cuento sirvió de inspiración a Paul Berry para la realización de un cortometraje de animación con la técnica stop motion que obtuvo una nominación al Óscar en 1992.

El número más famoso de Los cuentos de Hoffmann y, junto con el cancan de la opereta Orfeo en los infiernos, de todo el repertorio de Offenbach es sin duda la barcarola Belle nuit, ô nuit d’amour.  Curiosamente, el compositor francés no lo escribió para esta ópera, sino para la otra que citamos arriba, Die Rheinnixen, en la que era la canción de los elfos. Offenbach murió sin poder terminar Los cuentos de Hoffmann, tarea que llevó a cabo Ernest Guiraud, quien, además de completar la orquestación y escribir los recitativos, incluyó en la partitura este dúo para soprano y mezzosoprano, en el vídeo siguiente interpretado por Anna Netrebko y Elina Garanča.

En la representación de la ópera, la mezzosoprano tiene que caracterizarse de hombre, pues el personaje que interpreta es el de Nicklausse, un amigo de Hoffmann (el protagonista de la ópera de Offenbach es el mismo poeta que la inspiró), quien canta la barcarola junto con Giulietta, una cortesana veneciana, en un palacio a orillas del Gran Canal.

Esta pieza tiene un carácter melancólico y ensoñador, muy similar al carácter de la ciudad lagunar al atardecer, al que sin duda contribuyen tanto el compás binario compuesto (6/8) como la reiteración de prácticamente todas las frases. Posiblemente ese carácter sea la razón por la que Roberto Benigni la eligió para que sonara en dos momentos de su película La vida es bella (tres Óscars, uno de los cuales fue para la mejor banda sonora): en el momento 24:17, cuando Guido, el protagonista, va al teatro donde representan Los cuentos de Hoffmann para encontrar e intentar conquistar a Dora y en el momento 1:32:08, en el que Guido aprovecha un descuido de los nazis para poner la barcarola por la megafonía y transmitir así a Dora el mensaje de que tanto él como el pequeño Giosué están bien. De todas formas, lo ideal es ver la película completa, si todavía no lo habéis hecho.

En el cine hay también una curiosa versión en clave de rock and roll, nada menos que del rey de este género, Elvis Presley. Se titula Tonight is so Right for Love y pertenece a la banda sonora de G.I. Blues, la primera película que protagonizó Elvis tras volver de los dos años que pasó en Alemania prestando el servicio militar.

Para finalizar, a continuación tenemos la partitura del arreglo que he preparado para flauta dulce soprano, alto y piano.

La entrada Elvis y la Barcarola de Offenbach ha sido publicada primero en educacionmusical.es.

Happy birthday, Paul McCartney

Publicado el por

Esta entrada está dedicada a dos amigos, dos docentes que son un gran ejemplo para mi y que también cumplen años hoy: Fernando Trujillo y Felipe Zayas.

Paul_McCartney live in DublinGeneralmente los instrumentos están pensados y construidos para los diestros. En el caso de los instrumentos de teclado, como el piano (y también de ciertos instrumentos de percusión de altura determinada, como el xilófono o el vibráfono) para el principiante zurdo es un poco más complicado destacar la melodía, que en las obras elementales suele estar encomendada a la mano derecha, sobre el acompañamiento, pero con el tiempo (y el estudio de Bach) esto se supera pues uno de los objetivo técnicos más importante de todo pianista es conseguir la máxima igualdad entre los 10 dedos de las manos. Al fin y al cabo, tanto la postura corporal como los movimientos a realizar con las dos mitades de su cuerpo son idénticos. Eso sí, en el caso del piano, el pedal de resonancia, el que se usa constantemente, obviamente está a la derecha.

Cuando pasamos a los instrumentos de viento, ya notamos cierta asimetría, siempre pensada para encargar a la mano derecha eventuales tareas más complejas, aunque los zurdos suelen adaptarse a ella con más facilidad, pues, si exceptuamos instrumentos como el trombón, el cometido de los dedos de ambas manos es tapar o destapar agujeros o llaves.

Sin embargo la cosa se complica notablemente cuando llegamos a los instrumentos de cuerda pulsada o frotada, pues en éstos las dos manos realizan tareas totalmente diferentes. La construcción de los instrumentos de la familia del violín no permite la simple inversión de las cuerdas -es decir la solución que adoptó Jimi Hendrix dándole la vuelta a la guitarra para poder usarla más cómodamente- no sólo porque en su interior tenemos dos partes llamadas alma y barra armónica que tienen que estar respectivamente debajo de las cuerdas agudas y graves, sino porque la tapa y el fondo, es decir las dos tablas principales de la caja de resonancia, no son planas como en la guitarra, sino abombadas, teniendo diferentes espesores en cada punto. Aún así, sí sería posible construir violines, violas, violonchelos o contrabajos para zurdos, o incluso adaptar uno existente, pero entonces surgiría otro problema. En la orquesta, e incluso en los grupos de cámara más numerosos, hay que tener en cuenta el espacio que se necesita para mover libremente el arco sin chocar con el de al lado. Un instrumento montado del revés crearía graves problemas de disposición (y posiblemente también de convivencia pacífica). Por todas estas razones, los instrumentos de cuerda frotada se suelen tocar de la misma manera tanto si se es zurdo como diestro.

Cutaway

Cutaway

En la guitarra es bastante más fácil hacer la inversión de cuerdas a la que nos referíamos antes. Uno de los pocos problemas que puede surgir con ciertas guitarras (la mayoría, en el caso de las eléctricas) es la posición del cutaway, una muesca realizada en el lado inferior de la caja de resonancia que sirve para facilitar el manejo de los trastes agudos por parte de la mano izquierda. Eso no fue un problema para Jimi Hendrix, que se acostumbró tanto a su Stratocaster que nunca llegó a encargar una especial para zurdos.

Paul McCartney, también zurdo, solucionó el problema con un bajo eléctrico con forma simétrica, el Höfner 500/1, también llamado violin bass por su peculiar forma.

El músico que fue, junto con John Lennon el alma de los Beatles, cumple hoy 70 años. Para él va un afectuoso recuerdo y el deseo de que cumpla muchos más siguiendo musicalmente tan activo como ahora.

Entre las obras que compuso para el cuarteto de Liverpool, la mayoría en dúo con Lennon, está Eleanor Rigby, canción que se diferencia bastante de la mayoría de las anteriores, no sólo por su texto profundamente triste, que retrata trágicamente la temática de la soledad, sino también por sus características musicales, desde la armonía, en modo dórico, a la instrumentación original, un octeto de cuerda.

El dúo Lennon/McCartney posee el récord de la canción más versionada de la historia del pop con Yesterday, nada menos que 1.600 covers diferentes. Eleanor Rigby no llega a tanto pero se le acerca bastante. Numerosos músicos de géneros diferentes -jazz, rock, soul, bossa nova y un largo etcétera- quisieron dejar su propia visión de esta preciosa melodía. Haciendo clic en sus nombres, podrás escuchar a algunos de ellos: Sarah Vaughan, Joan Baez, Caetano Veloso,  Ray Charles, Chick Corea y Gary Burton, Aretha Franklin o el grupo The King’s Singers, este último en una curiosa versión a cappella.

Eleanor Rigby también ha captado la atención de algunos grandes intérpretes clásicos: en el siguiente vídeo Joshua Bell hace alarde de su gran virtuosismo violinístico y su profunda expresividad.

Finalmente, la versión para flauta dulce, para que mis alumnos y alumnas conozcan un poco más y sobre todo disfruten de uno de los hitos de la historia de la música pop. El la de los compases 21 y 25 es una blue note, que debería ser ejecutada “desafinada”, ligeramente por debajo de su afinación normal,  algo no muy fácil de conseguir con las flautas de plástico y que se podría intentar tapando también los agujeros de los dedos medio, anular y meñique derechos.

La entrada Happy birthday, Paul McCartney ha sido publicada primero en educacionmusical.es.

De la música a la imagen y viceversa

Publicado el por

Edward ElgarHay tres entradas de este blog en las que podemos ver y escuchar sendos episodios de las películas Fantasía y Fantasía 2000, concretamente los que contienen obras de Respighi (las ballenas voladoras), Saint-Saëns (los flamencos y el yoyó) y Ponchielli (los hipoótamos en tutú).

Hoy es el turno de Edward Elgar, por ser el 155º aniversario de su nacimiento: su famosa marcha Pompa y circunstancia sirve de fondo musical para la  narración de la historia bíblica del diluvio universal, con la actuación estelar del pato Donald en el rol de Noé.

El proceso creativo de este episodio -de manera similar a todos los demás que componen las dos películas- es el inverso del habitual: a partir de la música pregrabada y sin modificar un solo compás, los estudios Disney han diseñado la animación sincronizándola perfectamente con la banda sonora.

Mientras navegaba en Internet buscando el vídeo anterior, me encontré con otra película muy curiosa que me ha sorprendido gratamente. Un compositor de música de cine cuyo nombre es Sherief Abraham ha vuelto a invertir el proceso: ha sustituido la banda sonora de ese fragmento de Fantasía 2000 por una obra musical compuesta por él únicamente con el fin de acompañar la animación. El mismo autor nos cuenta que la motivación para este trabajo ha sido realizar un divertido ejercicio para seguir aprendiendo:

“This is a fun re-score of Disney’s fantasia segment Pomp and Circumstance. I did so for my own education.”

La ejecución no está a cargo de una orquesta real, sino que el mismo autor la ha realizado enteramente por ordenador utilizando una tecnología de software llamada VST (Virtual Studio Technology) con un resultado bastante bueno.

Además de agradecerle a Sherief su generosidad por compartirlo libremente en la red y permitirnos así disfrutarlo, también quiero felicitarle por su gran habilidad para dar sonido a las imágenes.

La entrada De la música a la imagen y viceversa ha sido publicada primero en educacionmusical.es.