Nuestros amigos y amigas de 5º de Primaria han realizado unos instrumentos de percusión que se llaman RASCANUECES. Si los queréis ver y escuchar podéis hacerlo en el video siguiente ...
Daily Archives: 16 marzo 2015
Hoy hemos decidido reunir algunas de nuestras lecturas recomendadas para músicos en un post. Muchos de estos libros los tienes disponible de manera gratuita para KINDLE
- Como superar la ansiedad escenica en musicos:
Escrito por el conocido psicólogo Guillermo Dalia, este interesante libro nos da muchas claves para enfrentar y superar la ansiedad o miedo escénico. Es un hecho constatado que los “nervios” o la ansiedad ante una ejecución musical interfieren de manera negativa en la misma. De hecho, los estudios de prevalencia indican que entre el 40 y el 70% de los estudiantes de música afirman que la ansiedad escénica les afecta negativamente disminuyendo su rendimiento y la calidad global de su ejecución, de ellos, sobre un porcentaje que se sitúa en torno al 20 % la ansiedad les afecta de una manera significativa. Un texto ameno, clarificador y eminentemente práctico para estudiantes de música, profesores, intérpretes y todas aquellas personas interesadas en conocer las particularidades de la ansiedad escénica y sus soluciones.
Como ser feliz si eres musico o tienes uno cerca
: Del mismo autor, este libro describe todas las penas y alegrías que un músico tiene que pasar, especialmente a lo largo de su etapa de estudiante, pero también como profesional. Además, da claves para enfrentar de una mejor manera las situaciones cotidianas a las que se enfrentan los músicos (y sus familiares) y realiza un examen de la mente del músico que puede resultar muy útil e interesante.
- Diccionario Harvard de música: Una guía enciclopédica muy conocida e imprescindible para todo músico. Basado en los estudios musicológicos más recientes y completamente actualizado, el DICCIONARIO HARVARD DE MÚSICA contiene extensos artículos sobre la música de este siglo, incluyendo el jazz y el rock, así como la música dodecafónica, serial y aleatoria; entradas exhaustivas sobre la música de África, Asia, América Latina y Oriente Próximo, y sobre todos los estilos y formas de la música occidental, además de descripciones de los instrumentos musicales y su evolución histórica. Los artículos enciclopédicos alternan con entradas más breves de referencia rápida, concisas y claras, pero con los detalles técnicos necesarios. Completan el texto más de 220 ilustraciones y 250 ejemplos musicales.
Cómo vivir sin dolor si eres músico: Escrito por la excelente profesional, Ana Velázquez, este libro va más allá de las cosas básicas, como higiene postural y relajación, y se adentra en la unión de mente y cuerpo para conseguir tocar de manera confortable y saludable.
- Ejercitacion mental para musicos: Este libro profundiza en el uso de la mente para estudiar, consiguiendo con este método una mejoría significativa en nuestra interpretación y proporcionándonos mayor seguridad. El poder de la mente es increíble, y este libro te ayuda a utilizarlo en pos de tu aprendizaje musical.
Historia de la música occidental: Libro de cabecera para todo músico interesado en la historia. Ha sido calificado por críticos y expertos como el mejor compendio del desarrollo de la música en el mundo occidental desde las civilizaciones más antiguas hasta nuestros días. La obra, que sólo exige conocimientos elementales de terminología musical y de armonía, constituye un modelo de erudición, amenidad y justas proporciones. Explora los estilos, compositores, géneros y obras fundamentales, así como la tensión entre tradición e innovación. Además, ilustran y complementan el texto abundantes ejemplos musicales, cronologías, biografías, extractos de fuentes originales, resúmenes, un glosario y un pliego de mapas en color.
- El Musico Adicto (La Musicorexia)
: También de Guillermo Dalia, autor que nos encanta. En este nuevo libro, que ha salido a la venta hace muy poco, analiza lo que el llama adicción a la música. ¿Piensas todo el día en música? ¿Practicas sobre una superficie o una botella las melodías y ritmos que pasan por tu cabeza? ¿Te sientes culpable cuando dejas de practicar un día? ¿Va tu instrumento también contigo cuando vas de vacaciones? La vida de los músicos es muy peculiar. Guillermo Dalia investiga esa relación del músico con la música y señala hasta qué punto el miedo escénico y otras emociones hunden su raíz en ella. Su lectura pausada ayuda a músicos, profesores, estudiantes, padre e instituciones musicales, al poner al descubierto un problema social latente, así como a liberarnos de un sufrimiento irracional e innecesario.
Hoy inicio una nueva sección en el blog dedicada a una temática cada vez más presente en los músicos y artistas en general: la ansiedad escénica o miedo escénico.
¿Qué es la ansiedad escénica o miedo escénico?
La ansiedad escénica es una forma de ansiedad social, en concreto es una ansiedad social específica, pues ocurre solo en algunas situaciones sociales, en los ‘escenarios’, pero por escenario no entendemos el lugar físico del teatro, o el del salón de actos del Conservatorio sino cualquier contexto en cual se nos pueda valorar o juzgar. Lógicamente, las personas que realizan actividades propias de evaluación, que se exponen a un público o audiencia son las más proclives a sufrir este trastorno: periodistas, políticos, cantantes, profesores… y como no, músicos.
La ansiedad escénica en músicos es la que se sufre sobre todo encima del escenario ante una actuación, bien sea concierto, audición o exámenes, pero también la que se sufre cuando se interpreta en clase ante compañeros.
El aspecto más característico de la ansiedad escénica es el que aparece en el momento de la interpretación y lo hace como ese ‘nerviosismo’ molesto. La respuesta fisiológica es la que más entorpece: sudoración de manos, taquicardia, boca seca, mareos, ganas de orinar, temblores, etc. Pero en la definición de ansiedad escénica no sólo prestamos atención a lo que ocurre en el momento de la interpretación sino también en el antes y después. Hay músicos que meses antes de un concierto en el que tienen algún solo ya están nerviosos cuando se habla o piensan en ello, y se va incrementando a medida que trascurre el tiempo y se acerca el momento.
Pero también es importante valorar lo que ocurre después, cuando debido a la ansiedad o a otros motivos (falta de preparación y estudio, problemas de concentración…) el resultado no es el esperado.
¿Cómo sé si padezco Ansiedad Escénica?
Que una persona sienta nervios, inquietud o cierta preocupación antes, durante o después de una actuación es algo que se enmarca dentro de lo común, por lo que no quiere decir que padezca Ansiedad Escénica. Por ello, para asegurarnos si sufrimos ese tipo de ansiedad o no, lo mejor es documentarse, informarse a especialistas y ponerle solución de inmediato.
¿Cómo podemos saber si un músico padece ansiedad escénica? Un método de evaluación objetiva son los cuestionarios que existen al respecto, son una medidas cuantitativas que suelen ofrecer evaluación de aspectos más concretos como respuesta fisiológica, motora o cognitiva y también puntuaciones generales. Pero aparte de estas medidas existen otras subjetivas, es decir, aquellas que no se pueden (o es muy difícil) objetivar en alguna puntuación, son las medidas que indica el propio músico de su malestar general. Por ejemplo, podemos saber si existe ansiedad escénica si el músico percibe que disminuye su nivel interpretativo al hacerlo ante un público o un tribunal respecto a como lo realizaba en casa cuando lo preparaba. O también viendo si se disfruta o no encima del escenario, y como se apuntaba antes, valorando los momentos antes de la interpretación.
Por supuesto que debe existir cierta activación de nuestro organismo, ciertas ‘mariposas’ en el estómago son inevitables y hasta necesarias, el problema viene cuando estas sensaciones nos perjudican y provocan un deterioro en la interpretación. O simplemente no nos dejan disfrutar del momento pues nuestro cuerpo se activa de manera incontrolada.
También podemos hacernos la siguiente reflexión: si el concierto lo hemos interpretado muchísimas veces en casa y en clase, ¿porqué no podemos repetirlo igual una vez más? Existe un planteamiento generalizado que dicen muchos músicos de que se ha de estar preparado un 130% porque en el momento del examen o concierto se disminuye un 30 ó 40 %. Ante esto hay que indicar que no tiene porque ser así, si existe un problema de ansiedad escénica que nos entorpece nuestro quehacer, parece más lógico resolver ese problema. En este sentido podemos entender que es un problema de intensidad, es una activación excesiva y contraproducente.
La respuesta más común y que más incomoda es la fisiológica: sequedad de boca, tensión muscular, temblores, inquietud, taquicardia, etc., que suelen aparecer en mayor intensidad en el momento de la actuación. Pero también ocurre sobre todo en músicos profesionales con experiencia en realizar conciertos como solistas que aún no teniendo estas respuestas físicas sí sufren ansiedad, manifestada ésta por excesiva preocupación por el resultado, ocurre cuando se está más pendiente de hacerlo bien, de no cometer ningún fallo que de disfrutar del concierto.
La información procede de "Cómo superar la ansiedad en músicos" del psicólogo especializado en la interpretación musical Guillermo Dalia. (http://www.guillermodalia.com/)
A modo de reflexión personal... ¿No sería aconsejable que se incluyera algún tipo de asignatura desde los primeros años de formación musical que nos ayudara a prepararnos mentalmente para una actuación? Porque se hace mucho hincapié a las notas, a la interpretación, al querer hacer una actuación "perfecta", sin permitirnos fallar una sola nota... ¿Acaso no es más importante recibir un entrenamiento mental que nos prepare y nos ayude a enfrentarnos al público para que podamos dar el cien por cien de nosotros mismos? ¿Puede que el propio sistema educativo propicie, además de otros factores, que el futuro músico tenga miedo a tocar en público?
En próximas actualizaciones iré profundizando en algunos de los aspectos más destacados de este tema, así como en las técnicas que existen para superarlo.
¡Gracias por leerme!
Erdi Aroa ikusi gendun moduan, beste sasoi guztiak aztertu behar doguz, musikaren bilakaerea ulertzeko. Horretarako, taldeko proiektu bat burutuko dozue, suertatu jatzuen sasoia kontutan hartuz.
Hemen dozue zeregina zehaztuta:
