Comenzamos una nueva serie en el que postearemos el día 27 de cada mes, objetos, artilugios curiosos, todos de gran aplicación didáctica en la enseñanza lúdica del canto. Más información sobre su utilización en la "Guía Práctica para Cantar".
Isabel Villagar
Llegamos al final de la miniserie en colaboración entre dos blogs amigos, Liederabend y La brújula del canto. Ha sido un viaje enriquecedor y esperamos que halláis disfrutado de este género, abierto vuestra mente y enriquecido vuestra experiencia musical.
Quiero dar las grancias a Silvia Pujalte y felicitarla por su riguroso trabajo, su constancia y su pasión por la música y animaros a suscribiros a su blog!
Después de escuchar la obra más conocida de Brahms, Wiegenlied, op. 49/4, es decir, su canción de cuna, y la más conocida de Haydn, Gott erhalte Franz, den Kaiser, es decir, el himno nacional alemán, ¿qué os parecería escuchar la obra más conocida de Schubert? Sí, también es un lied, aunque haya sufrido (literalmente) alguna transformación
¿Verdad que lo habéis escuchado muchas veces? Si os apetece saber algo más sobre esta obra, pasad, por favor... PULSA AQUÍ
Hoy recibe el premio el bajo Sean O'Meara por su interpretación en directo del aria "Infelice! E tuo credevi" de la ópera Ernani de G. Verdi. Se aprecia la potencia extraordinaria de su voz que hace distorsionar incluso la microfonía.
Su timbre es muy rico, su manera de cantar muy temperamental así como domina la gestualidad, habida cuenta de sus dotes como actor también.
El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases que hay pulsando el icono superior izquierdo.
Su timbre es muy rico, su manera de cantar muy temperamental así como domina la gestualidad, habida cuenta de sus dotes como actor también.
El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases que hay pulsando el icono superior izquierdo.
Hoy es un placer recibir en nuestra serie de entrevistas "Los actores y su voz" al polifacético compositor, cantante y actor asturiano Jorge Ahijado.
¿Cuál es el origen de tu vocación?
Me imagino que al igual que muchos mi vocación comienza por mi pasión. Te gusta y tea atrae el mundo artístico y sientes algo dentro que está en ebullición y así empiezas a intentar lograr tus sueños.
¿Crees que es importante trabajar la voz?
Es vital trabajar la voz desde muchos puntos de vista al igual que no hay que olvidar que la voz viene también del oído y también hay que trabajarlo. Trabajar para tener recursos, seguridad en tu propia voz es imprescindible para poder trabajar y para poder disfrutar. Soy de los que opinan que también hay que mantener tu propia personalidad y seguir cosechando sobre ti mismo por eso en mi caso lo que hice fue estudiar varias técnicas de canto diferentes y coger de cada una lo que me apetecía o lo que me parecía que me aportaba más.
¿Qué haces para cuidar tu voz?
No bebo alcohol, no fumo, no soy muy noctámbulo, no bebo bebidas muy frías, bebo mucho agua... En estas cosas tengo suerte porque siempre he sido así y no me cuesta nada. La otra cara es que soy una persona nerviosa y hablo bastante alto y fuerte y demás manías que no se deberían tener pero es verdad también que al final he conseguido que mi personalidad no me deje afónico... ji ji ji... que ya es un reto...
¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
Cuando empecé a cantar pensaba que sabía cantar, iba todo feliz por el mundo y orgulloso. Ahora, años después (pero no muchos, eh?) escucho algunas grabaciones y veo algunos vídeos y me doy un poco de vergüenza a mi mismo. La afinación, colocación de voz, soltura, seguridad... madre mía, cambia y muchísimo y al controlar más la voz disfruto más de cantar y aprovecho más lo que "tengo"
¿Realizas algún ejercicio o "ritual" antes de actuar?
Digo lo que se debería hacer o lo que hago??? ji ji ji..... Yo no, la verdad es que no suelo calentar especialmente ni hacer nada. Sino he hablado mucho antes de cantar o no he estado activo puedo hacer alguna cosita pero no soy mucho de calentar.... Pero entiendo que mucha gente lo necesite y deba hacerlo. Me he encontrado con maestros que decían cosas muy dispares sobre esto yo al final opté por dejar que cada día sea lo que me pida el cuerpo, no calentar siempre porque sea necesario y crearme nervios si no lo hago.
¿Qué hace a un buen intérprete?
Ufff.. tela de pregunta... Muy complicada y muy subjetiva. ¿Qué es un buen intérprete? Hablamos de música, de teatro musical, de ópera, de...? En cada "mundillo" los parámetros y registros cambian completamente. Lo que en el teatro musical es positivo en la industria musical es contraproducente. Lo que en la ópera se aplaude en otros sitios no interesa. Es bastante anárquico. Por mis gustos personales y por mi apuesta de camino en la vida siempre he optado por la personalidad, por crear tu propia identidad y trabajar para desarrollarla y ser feliz contigo mismo, mirar alrededor siempre es negativo sino es para aprender. Conozco cantantes de todo tipo muy interesantes y me encanta aprender de todos.
¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo escénico?
Que lo ame, que lo disfrute, que pise el suelo porque desde ahí siempre se trabaja mejor. Que trabaje mucho más de lo que sueñe y que no deje de soñar y menos de trabajar... Vale la pena.
Más info:
Tengo el placer de comentaros hoy una novedad editorial. Se trata del libro sobre comunicación y oratoria escrito por mi gran amiga Ediciones Pirámide.
Lo primero que quiero destacar es que no es un libro al uso, siendo más bien un volumen de meta-comunicación, es decir, Maty explica mediante la narración de una historia los aspectos fundamentales de la disciplina oratoria. El lector viajará y disfrutará por el camino, a través de la pasión que siente la propia autora por el tiro con arco, también conocido por Kyudo, materia en la que se ha formado con los más grandes maestros.
Es un ejemplo de un periplo hacia el descubrimiento del propio valor personal y de las potencialidades de cada ser. Supone un ejemplo de que "si uno puede, todos pueden" con la preparación, la técnica y la práctica convenientes. Es cierto, como dice Maty, que las habilidades de hablar en público, deberían ser trabajadas ya desde la escuela y con criterio.
Este volumen ofrece valiosísimos consejos que darán al lector una idea de lo que supone la verdadera comunicación humana desde el trabajo de la parte no verbal (la postura, los gestos, la mirada, la sonrisa, etcétera), la voz y su uso para la transmisión de un mensaje realmente emocionante y la exposición de las ideas mediante la estructura de los discursos.
Dominando estos aspectos el orador podrá enfrentarse fácilmente a sus miedos e inseguridades y será capaz de disfrutar mientras habla en público o simplemente podrá mejorar su comunicación, hecho que le llevará, a su vez, a establecer relaciones personales auténticas y fructíferas.