Fecha fin de plazo para enviar solicitudes: 29 de Septiembre de 2016
Fecha de examen por determinar
Plazas:
2 Profesores de Piano
1 Profesor de Trompeta
1 Profesor de Trombón
1 Profesor de Clarinete
1 Profesor de Violín (Jornada completa)
1 Profesor de Violín (Jornada parcial)
Toda la información en este enlace.
Fecha límite de envío de solicitudes: 20 de Octubre de 2016.
Fecha de las audiciones: 28, 29 y 30 de Noviembre de 2016.
Toda la información en este enlace.
Las orquestas sinfónicas son ruidosas – mucho, de hecho. Las flautas pueden llegar fácilmente a los 112dB y los flautines pueden entrar en el rango perjudicial para los humanos con unos niveles de ruido de hasta 120 dB. Trompetas y trombones hacen tanto ruido como las flautas o las trompas y pueden alcanzar los 106dB. El oído izquierdo de un violinista es particularmente vulnerable, ya que el sonido que sale de las efes del violín puede llegar a los 100 dB.
Es importante practicar y ensayar en dinámicas más suaves. Deja las dinámicas fuertes para el concierto y evita estudiar en pequeñas habitaciones con superficies duras – cuanto menor sea el ambiente, mayor es el riesgo. Todo nos suena fabuloso en baños con azulejos, pero tocar en dichos espacios puede ser perjudicial para nuestra audición.
Siempre que sea posible, aumenta el espacio entre tú y el ruido. En el escenario, esto significa mantenerse alejado de la percusión, el metal y el flautín. Cuando el distanciamiento es imposible, usa protección para los oídos.
Algunas orquestas incluyen cláusulas de protección en sus contratos y muchas proporcionan pantallas de plexiglás. Para que funcione correctamente, la pantalla debe colocarse a un 5 centímetros del músico al que protege. Si se colocan demasiado cerca del metal o de la percusión, los sonidos que emiten tienden a reflejarse de nuevo a ellos mismos, por lo que es difícil para estos músicos regular su volumen y proyección. Se debe experimentar hasta que todos estén satisfechos. Las pantallas son efectivas para reducir el impacto o el ataque de los sonidos fuertes, pero ofrecen una protección limitada porque no pueden reducir el volumen absoluto de la orquesta. Si crees que estás corriendo un riesgo, utiliza protección adicional.
Ten siempre en el bolsillo, funda o taquilla unos pequeños tapones de espuma para los oídos o unos tapones reutilizables en su caso. Son baratos y eficaces, y pueden reducir los niveles de ruido en 20 dB cuando están colocados correctamente. Por desgracia, estos tapones pueden causar efectos pronunciados de oclusión – hacen que cuando tragues saliva, hables o tomes la embocadura suene demasiado ruidoso – y esto puede interferir con tu actuación.
Los Etymotic Research ER-15 & ER-25 Musicians Earplugs están diseñados específicamente para los músicos y reducen los niveles de ruido en 15 dB y 25 dB, respectivamente. Puesto que son tapones para los oídos profundamente equipados también hay menos oclusión, pero deben ser ajustados por un profesional.
TAPONES DE OÍDOS PARA MÚSICA EN VIVO
Debes estar alerta de las situaciones que te expongan al ruido, tanto dentro como fuera del trabajo. En el trabajo, explica tu malestar con los ruidos e insiste, en el caso de que trabajes con amplificación, en que los altavoces sean redirigidos; también insiste en el uso de pantallas y tapones. Lejos del trabajo, evita la música fuerte y sé consciente de tu exposición al ruido ambiental. Usa protección para los oídos al emplear herramientas como el soplador de hojas, el cortacésped, la motosierra o el taladro. Piensa ‘moderación’. Si asistes o tocas en un concierto muy ruidoso el viernes, no cortes el césped hasta el domingo. Permítete períodos de descanso auditivos de 16-18 horas siempre que sea posible y lleva los tapones contigo.
Hazlo cuando estés congestionado con un resfriado o tengas sinusitis o infección del oído, de lo contrario pueden producirse daños graves. Cuando no se pueden evitar los viajes, usa un aerosol nasal en cuanto te pongas el cinturón de seguridad y, si el vuelo es de cuatro horas o más, una vez más, antes del aterrizaje. Pero recuerda, ninguna actuación merece el riesgo de dañar tu audición.
Siempre que sea posible, estudia alternando piezas ruidosas por otras más silenciosas. Además, los distintos repertorios implican diferentes demandas en el cuerpo también. Esto te protege del uso excesivo de un grupo muscular en particular, así como a tus oídos.
En la orquesta, trata de poner a los metales en plataformas para que su sonido vaya pasando por encima de los otros músicos de orquesta.
A veces es útil colocar a los violinistas bajo un techo o voladizo, que puede amortiguar su sonido, ya que los sonidos de frecuencias más altas son fácilmente absorbidos por las superficies tratadas acústicamente. Esta reducción de las frecuencias altas puede provocar que los violinistas toquen más fuerte con el fin de escucharse mejor a sí mismos, no sólo aumentando su dosis de sonido, sino también poniéndoles en riesgo por una lesión por sobreuso.
Cuando haces esto inmediatamente antes o durante un fuerte sonido como un choque de platillos, tendrás una protección extra significativa. Chasin dice que esto se debe a que el músculo del estribo en el oído medio se contrae durante el zumbido, bloqueando parcialmente los sonidos fuertes que podrían causarnos daños.
puesto que en ningún conservatorio o escuela de música ha habido una asignatura que se dedique a tratar de manera específica los contenidos desarrollados en esta publicación, que abarca un análisis pormenorizado, desde la óptica de una persona que abarca una visión poliédrica de la industria musical. Así en este volumen explica de manera sencilla a la par que rigurosa: la música como industria, el artista, las compañías discográficas (con sus A&R, las personas que ayudan a desarrollar el proyecto artístico), las editoriales, las entidades de gestión, la promoción y la comunicación, el management (los cuasi "alter ego" de los artistas, que sirven de guía), la contratación de conciertos, la trayectoria del artista, los festivales y los conciertos.Siempre me gusta comparar la música con el deporte. Para mí, amabas actividades tienen más en común de lo que pueda parecer. Al escuchar hablar a un deportista del esfuerzo y sacrificio que hay detrás de sus logros es inevitable sentirse en cierta parte identificado.
Gracias a lo mucho que se han estudiado y se estudian las técnicas psicológicas y físicas para el triunfo deportivo, los músicos tenemos un nicho enorme de conocimientos que puede ayudarnos en situaciones tan importantes como el estudio diario, las situaciones de competición o los conciertos.
Hoy vamos a ver en resumen algunas de estas técnicas psicológicas:
En deporte, el nivel de activación es la situación en conjunto en la que se encuentra el deportista en cada momento, tanto física como psíquicamente. Entran en juego variables como: nivel de concentración, reflejos para tomar decisiones, funcionamiento mental, tensión muscular o fluidez física. En general, podemos tener tres niveles de activación:
Aunque parece algo sencillo, mantener la mente en el presente no siempre es fácil. Es la mejor forma de deshacerse de las distracciones y de la ansiedad. No pensar en errores o triunfos pasados, o en lo que esta por venir mientras se está en un concierto. Pero tampoco distraer nuestro pensamiento mientras practicamos con las tareas que tenemos ese día o el conflicto que tuvimos ayer con no-sé-quién.
Nunca pienso en las consecuencias de fallar un tiro importante… Cuando piensas en las consecuencias, siempre piensas en un resultado negativo. –Michael Jordan
Muchos deportistas utilizan esta técnica para ayudar a centrarse rápidamente, olvidar el entorno y conseguir concentrarse. Se trata de adaptar un gesto, palabras, o una cadena de acciones como un ritual diario o rutina antes de comenzar cada competición.
Las rutinas nos dan seguridad en nuestro día a día, consiguen que no le demos vueltas a la cabeza, nos devuelven al presente. Basta con pequeños gestos, o también pueden valer una serie de acciones.
Por ejemplo, el tenista Rafa Nadal tiene una serie de rutinas que repite antes y durante cada partido: ducha fría 45min antes, prepara sus raquetas, se prepara vendas y ropa, realiza ejercicios muy activos en el vestuario, repite unos pequeños movimientos antes del partido y entre cada juego y busca a sus seres queridos en las gradas. Como veis, es una cadena rutinaria bastante larga, pero hace que se concentre antes de cada partido sin pensar en nada más.
También la reciente campeona olímpica de Badminton, Carolina Marín, realizaba un gesto antes de comenzar cada saque o juego: sopla la empuñadura de la raqueta y se dice a sí misma “¡va!”. Este tipo de rutina es corta, más indicada para hacer volver al organismo al momento presente, un toque de atención.
Cuando tocamos, al igual que cuando los deportistas compiten, se dan distintas situaciones, aciertos, errores… que pueden sacarnos del momento presente y hacer que nos centremos en ellos porque nos afectan emocionalmente.
El control está en gestionar esas emociones y desligarlas de los acontecimientos que pasen mientras estamos tocando. Podemos sentirnos alegres por una frase que hemos interpretado con sentimiento y expresividad, o enfadados por un pasaje que hemos fallado. Hay que decir “¡adelante!” y saber dejar atrás esas emociones para centrarse de nuevo en el presente.
Nuestros gestos y expresiones nos delatan. En el caso de los deportistas, demostrar preocupación o enfado los delata ante el oponente y los hace vulnerables. En el caso de los músicos, estamos diciendo: “estoy inseguro”… “me he equivocado”… “tengo miedo a este pasaje”… etc.
Nuestra expresión debe ser serena y transmitir seguridad y concentración.
Al centrarnos en la respiración, ponemos nuestra concentración en una sola acción, preparando nuestro cuerpo y mente para volver al momento presente.
Antes de cada actividad musical debemos saber diferenciar nuestros objetivos desde dos puntos de vista:
Mientras estamos practicando, o durante un concierto examen o audición, debemos tener control continuo sobre nuestro hilo de pensamiento. Fomentar los pensamientos positivos potenciará nuestra autoestima, control y rendimiento.
Mañana tengo una audición — ¿qué pasará? tengo miedo, no puedo fallar… — ¡¡Basta!! — Sustituye el pensamiento por otro, por ejemplo, repasa tu rutina.
¡Esperamos que todos estos consejos os sirvan! Para saber más sobre psicología deportiva, visitad estas webs:
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