En la primera entrada del blog hablaba de la necesidad de tener una cincha abdominal fuerte para que en el momento de emitir la voz respondiera de una manera flexible (sin un exceso de tensión que crispe toda la musculatura y por tanto la voz).
Hasta que el aire pasa por las cuerdas vocales todos los seres humanos compartimos una misma anatomía que permite explicar la técnica de respiración a todos de una manera sencilla.
Las cuerdas (su tamaño, grosor, etc) determinan cómo se va a producir el sonido básico pero son las cavidades de resonancia las que van a caracterizar una voz.
Por Isabel Villagar, Profesora de Canto online Cantar de una manera sana requiere un entrenamiento muscular igual que cualquier actividad que requiera una coordinación motora (patinar, conducir, ir en bicicleta).
A mis alumnos les explico que se trata de aprender ese patrón muscular, hacer que ese patrón se repita siempre bajo las mismas pautas y trabajarlo durante el suficiente tiempo para que el cuerpo lo automatice.
Por Isabel Villagar, coach vocal Hoy os comento dos vídeos de Mago de Oz en la voz de José Andrea.
En "Los reglones torcidos de Dios" se escucha clara su voz. José Andrea canta toda la canción prácticamente en mecanismo II con un buen equilibrio de armónicos, muchísima agilidad y un gran control de agudos y sobreagudos. De hecho, en el estribillo alcanza reiteradamente el do "de pecho" y acaba la canción haciendo un glissando hacia el agudo, sostenido, llegando al Fa sobreagudo, Fa4 (índice acústico franco-belga) o Fa5 (americano), con distorsión y una afinación precisa.
En "Gaia" llega al Sol5 (índice acústico americano):
-Prosigo ahora la serie de vídeos comentados Cómo Cantar con otro ejemplo de canto moderno en voz masculina.-
Ted Neeley canta en este ejemplo la pieza principal, Gethsemane, del musical Jesucristo SuperStar, del celebérrimo compositor, maestro del género, Andrew Lloyd Webber (abajo con subtítulos en castellano).
Una de sus obras cumbre.
¿Cómo cantar Getsemaní?
El actor cantante sólo se puede abandonar a la emoción cuando posee un dominio de su instrumento que le permite vincular los recursos vocales expresivos a la acción.
Ted emplea recursos como: vocal fry, distorsión, voz con aire en determinados momentos y una respiración orgánica.
Además, por ejemplo, en la parte de "I want to know" es preciso trabajar la flexibilidad de la musculatura costal a través de los picados para no sofocar el sonido.
¿Qué tener en cuenta a la hora de cantarlo?
Lo más complicado de este papel es hacer creíble un Jesucristo deseperado, angustiado y condenado. Ted Neely tiene una dicción perfecta del texto además de una gran técnica, es un gran actor-cantante.
¡Se han de vivir intensamente las emociones para poder realizar una interpretación veraz de esta magnífica e impresionante obra!
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