Dime qué cancion escuchas y te diré que esconde, de Daniel Domínguez

Hoy quiero hablaros de una novedad editorial, que se titula como en versa este post y está subtitulado "Todo lo que no te han contado sobre la música que ha inspirado tu vida", en la editorial RedBook. Escrito de manera amena, clara y desenfadada, realiza un muy interesante recorrido por los grandes temas del rock y del pop de los últimos años. 

Mucho se habla de la historia de la música pero parece que hay un cierto  "parón" en el siglo XX y muchas veces encontrar publicaciones de este tipo nos ayuda a comprender los contextos y la evolución de la música actual. En este libro conoceremos un poco más a través de los hitos o grandes éxitos de la canción moderna no sólo lo que aconteció durante la creación del mismo sino también grosso modo sobre la vida de sus intérpretes así como el contexto (editorial, discográficas, radiodifusión, etc...) que hizo que formen parte de la banda sonora de nuestra vida.
En Dime qué canción escuchas y te diré qué esconde, Daniel Domínguez selecciona éxitos de The Police, Michael Jackson, AC/DC, Led Zeppelin, Phil Collins, Celine Dion, Prince, Maná, Nacha Pop, Queen, Oasis, y un largo etcétera y más clásicos como Sinatra, Elvis Presley, Joe Cocker, Nina Simone, Bee Gees, Nino Bravo, Louis Armstrong... Todos y más van desfilando por estas páginas agrupándose sus canciones en bloques temáticos referidos al amor y desamor, vivir el momento, superación, afrontar tus miedos, pasión e inspiración.



Por qué You are beatiful de James Blunt llegó a colapsar al público, por qué My Way de Sinatra fue rechazada antes de ser un hit, qué inspiró la historia de En el muelle de San Blás de Maná... Curiosidades sin fin, anécdotas variadas, intra-historia de todo tipo te harán sonreir en más de una ocasión al leerlo.

Cada canción incluye, además de la referencia del grupo, el nombre del álbum, año, compositor, un fragmento de la letra en su lengua original y en castellano, una primera parte en la que explica el entorno de la canción y de las personas que influyeron en su gestación y un interesante apartado final llamado "¿Por qué te inspira?" que nos ayuda a reflexionar sobre qué emociones despierta en nosotros y por qué nos atrapa. Esta sección es el contenido más original del libro y puede ayudar a los cantantes a "conectar" con las propias emociones para poder llegar a relalizar una interpretación más personal y acorde a su realidad o mundo emocional.

Al final, Daniel Domínguez ha tenido el detalle de recopilar en Dime qué canción escuchas y te diré qué esconde los temas en una lista de reproducción para que no estemos horas y horas buscándolos y podamos escucharlos de principio a final mientras hacemos la lectura del libro. La tracklist es la siguiente: http://bit.ly/dimequecancionescuchaslibro.

¡Para estudiantes y melómanos, un libro para disfrutar, un imprescindible!

Las normas no escritas de los concursos de canto


Por algo a los dictámenes de los jurados les llaman "fallos"! :) bromas aparte, he observado que en muchos concursos hay "normas escritas" bases ocultas, podríamos decir, como el curriculum oculto que hay siempre en muchas escuelas... Y esto se observa cuando en los concursos hay directores artísticos de teatros o premios en forma de contratos o conciertos.

Sucede que los teatros tienen programadas muchas veces dos o tres temporadas y, seguramente, acabaran decantándose estos jueces por aquellos cantantes que les cuadren en su programación, en este sentido y como ejemplo, estadísticamente se observa que son privilegiadas las voces escasas como son las de tenor y mezzosoprano frente a voces con menos repertorio o ni tan atractivo para los programadores habituales, como las de contratenores o falsetistas. Las sopranos, mas abundantes, pagan aqui su cuota y lo tienen mas difícil. 

Por otro lado existen miembros de jurado que son profesores y muchas veces no se abstienen de votar por sus alumnos, incluso aun haciéndolo mal, piden "segundas oportunidades" en siguientes fases. No es mas que una clara injusticia para el que no tiene ese trato favor y va en detrimento siempre del prestigio del concurso!

Entrevista a Fernando Vacas: "La música es un tesoro y como tal hay que mimarla"

Hoy recibimos en nuestra página al cantante, guitarrista, compositor y productor cordobés Fernando Vacas, líder del grupo "Flow" y alma mater de la discográfica Eureka-music, en la cual ha producido a artistas como Víctor Coyote, Russian Red, La Negra, Alex O´Dogherty, Howe Gelb, Lonna Kelley, Bocamuerta, Scalde y Prin´La Lá.

¿Cuál es la primera experiencia que recuerda con la música?
Cantarle con nueve meses a mi madre la canción "Oh Mammy blue" del grupo "The Four tops"

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Desde pequeñito ya componía....aunque fue de adolescente cuando lo tuve claro.

¿Qué personalidad musical cree que influyó más en su carrera?
Paco de Lucía, Manzanita, The Smiths, My bloody Valentine, etc.

¿Cuáles son sus cantantes o músicos favoritos?
Los que te acabo de decir y Neil Young.

¿En qué repertorio se siente más a gusto? 
Cantar en ingles es más fácil, pero en castellano tiene más profundidad. El pop y el rock, sin duda. Aunque de pequeño ganaba mucho dinero imitando a Manzanita.

¿Qué consejo o recomendaciones daría a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que escuchen a su corazón, y si lo tienen claro, que lo apuesten todo a eso. Y siempre que sean humildes, jueguen y trabajen duro.

¿Qué opina de la situación actual de la música?
Hay demasiado dinero y pocas cosas de verdad. La música es un tesoro y como tal, aparte de ser un trabajo, hay que mimarla. Nunca se puede dejar de jugar y de ser niño.

MÁS INFORMACIÓN EN LOS ENLACES:

Araceli González: Premio Concurso Internacional OnLine ‘La Brújula del Canto’

Araceli es una experimentada cantante que nos envió su Vídeo - Torero de Andalucía Enhorabuena por demostrar con tanto sentimiento su gran arte andaluz! Además es polifacética:
El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases que hay pulsando el icono superior izquierdo.

Gustavo Gil (Melómano Driver): hay que prepararse constantemente

Hoy recibimos en La Brújula del canto al locutor venezolano de Punto Fijo, Gustavo Gil, voz de Melómano Driver (programa de música pop/rock, entretenimiento y apoyo al talento emergente. Es un profesional en su ámbito, certificado en la Universidad Nacional "Francisco Miranda", con inscripción en el Colegio de Locutores de Paraguaná,  entre otros méritos y titulaciones.

¿Crees que es importante trabajar la voz?
Claro, como en toda disciplina y actividad hay que ejercitar todos los elementos corporales y mentales que intervienen en la Voz. El asunto de la Voz tiene un componente no solo físico- químico sino un componente emocional así que hay que revisar esa dupla.
¿Qué haces para cuidar tu voz?
En primer lugar no Fumar, en segundo evitar gritos innecesarios y finalmente tener presente que la necesito y es mi vida.

¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
Es increíble cómo se sienten cambios y transformaciones que tu jamás pensarías. Es muy importante Leer y leer de todo. En mi caso desde los 15 años anhelaba hacer Locución pero mis circunstancias económicas sociales familiares tenían una prioridad y pues solo lo hacía como un pasatiempo, entre amigos y en oportunidades. Pero confieso que cuando se toma en serio el asunto los cambios son impresionantes. Decidí a mis 40 comenzar con seriedad y he notado que la experiencia llega finalmente.

¿Te gusta cantar?
Sí, me gusta. Pero nunca me preocupe por prepararme para ello. Y a pesar que me evalúo como un pésimo Cantante. Estoy seguro que con preparación, disciplina y ejercicios seguro me canto una de ANDREA BOCELLI jejejeje es broma, aunque si te lo propones es muy cierto que lo logras.

¿Realizas algún ejercicio o "ritual" de calentamiento vocal? 
En las mañanas es muy típico que realice algunos ejercicios musculares de la Cara y los combino con bromas a mis hijos. Durante el día siempre voy en el carro y repito frases o voces de otros locutores, haciéndole algunos cambios y poniéndole mi sello personal y antes de mi programa pues la R, trato de sonarla un poco. 

¿Qué hace a un buen actor de doblaje?
Hay una combinación de cosas, tal como lo mencione al principio hay una dualidad entre lo corporal físico- químico y lo emocional. El Actor de Doblaje debe meterse en el personaje y poner en práctica sin vacilar todos los elementos de una buena locución tener una buena colocación, sincronización de tiempos, creatividad y agilidad para mantener la armonía entre lo emocional personal y la circunstancia que representa el personaje a quien se dobla y finalmente muy pilas con la respiración.

¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo de la locución?
Desde el Punto de vista de su trascendencia en los medios, es importante su responsabilidad social con lo que comunica. Evitar en lo posible aquellos temas que no fortalecen nuestra calidad humana. Y en cuanto a lo técnico- profesional pues ser único, original y eso no implica que seas moderno, actual o trending topic, no! Me refiero es que sea, cual sea su estilo; debe tener su sello personal que cuando, te escuchen digan “tiene PASIÓN por lo que hace” aunque a unos le suene: CURSI; total solo Tú, estas viajando en una Nave dentro de esa Cabina o través de ese Micrófono. Y por supuesto hay que prepararse constantemente, buscar orientación con otros especialistas en el tema, leer mucho para perfeccionar todo.

Más info: