Nueva edición del Certamen Internacional de Canciones ‘La Brújula del Canto’

-Text: Spanish/English-

Certamen de Composición de Canciones "La Brújula del Canto"

BASES

1. Podrán participar autores de todas las nacionalidades sin límite de edad con canciones originales (no covers), ya existentes o de nueva creación, estrenadas o no, inéditas o no, divulgadas o no, presentadas en grabación con cantante solista o cantantes acompañados por cualquier tipo de formación.

2. Se puede participar desde el 15 de enero hasta el 31 de diciembre de 2016.
Los concursantes deberán enviar :
-url o dirección de internet de la grabación de su canción (soundcloud, bandcamp, youtube, vimeo, goear, ivoox, reverbnation, etc...) junto con la letra traducida al castellano en su caso (obligatorio)
-una reseña breve sobre el autor o el grupo con mínimo 5 líneas y máximo 25 líneas (obligatorio)
-breve texto que explique el proceso creativo de la misma con máximo de 20 líneas (opcional)-
-enlace a web/s y/o redes sociales del autor, cantante o grupo (opcional)

info@vocalcenter.es con el nombre completo del candidato o grupo y la indicación en el asunto "Certamen de Composición de Canciones La Brújula del Canto". 

3. Las letras de las canciones podrán estar en cualquier idioma (enviése traducción fiel al castellano en caso de no ser en esta lengua) y la música podrá ser de cualquier estilo o género. No se admitirán letras ofensivas, sexistas, xenófobas, obscenas, que atenten contra los derechos humanos y la dignidad de los seres u otras de naturaleza similar.

4. Si eres seleccionado saldrás en una publicación de esta página beneficiándote de ampliar tu visibilidad y obteniendo difusión en una página líder en su ámbito y en sus redes sociales. 

5. En enero de 2017 se publicará en esta página el ranking de las canciones más visitadas en La Brújula del Canto (posts más vistos). La que resulte en primera posición será la ganadora del certamen. En caso de recibir número de visitas muy similares y estando en un mismo tramo dentro de cien podrán concederse premios ex aequo. Si resultas premiado aceptas incluir en tu currículum esta distinción así como en tus web/s y redes sociales enlace a esta página con la siguiente mención: Primer (o Segundo o Tercer) Premio del Certamen de Composición de Canciones 'La Brújula del Canto'.

6. La participación en este certamen es totalmente gratuita.

7. El envío de la candidatura presupone la autoría de la canción por parte del remitente. Los derechos de música y letra de la obra son exclusivos de sus autores. La organización declina toda responsabilidad respecto a posibles denuncias por plagio u otras cuestiones referentes a propiedad intelectual recayendo en el candidato dicha responsabilidad.
8. Sólo se admite una url de canción por participante.

9. Las decisiones del equipo de selección de canciones serán inapelables.

10. Al enviar la candidatura se aceptan íntegramente las presentes bases.
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Rules

1. Participation authors of all nationalities without age limit with original songs (no covers), existing or newly created, released or not, unpublished or not, disclosed or not, submitted in recording solo singer or singers accompanied by any type of instruments.

2. You can participate from January 15 until December 31, 2016.

Contestants must send:

url or internet address of the recording of his song (soundcloud, bandcamp, youtube, vimeo, goear, ivoox, reverbnation, etc ...) with the lyrics translated into Spanish language (required) 

-a brief overview of the author or group with at least 5 lines and 25 lines maximum (required)

-brief text explaining the creative process of it with up to 20 lines (optional)

link to website / s and / or social networks author, singer or group (optional)

to info@vocalcenter.es with the full name of the candidate or group and indicating in the subject "Songwriting Contest La Brújula del Canto".

3. The lyrics can be in any language (remember: translation must be sent in Spanish language) and music can be of any style or genre . Offensive, sexist, xenophobic, obscene lyrics, which violate human rights and dignity of beings or other similar nature will not be accepted.

4. If you are selected will leave in a publication of this page beneficing to expand your visibility and gaining a leading page spread in scope and in their social networks.

5.  In January 2017, will be published on this page the ranking of the most visited songs at La Brújula del Canto (most viewed posts). If you receive similar number of visits (and the level of visits are between hundred) prizes may be awarded ex aequo.  If result awarded include in your resume accept this distinction and in your web / s social networks link to this page to the next note: first (or second or third) Award Songwriting Contest 'La Brújula del Canto'.

6. The participation in this contest is totally free.

7. The submission of the application presupposes the authorship of the song by the sender. The copyright music and lyrics of the work are those of the authors. The organization accepts no responsibility for any claims of plagiarism or other issues relating to intellectual property rests with the candidate that responsibility.

8. Only supported a url song per participant.

9. The decisions of the selection team of songs will be final.


10. At the moment that you send your candidature you will accept these rules fully.

Miedo escénico: cuándo acudir a un psicólogo

Por nuestro colaborador, Francisco MartínezPsicólogo Barcelona



- ¿Qué crees que deben conocer los profesores de música sobre el miedo escénico?


El miedo escénico es algo que la mayoría de los profesionales de la música han experimentado. Lo más probable, si ha tenido la oportunidad de subir alguna vez a un escenario, es que les sea familiar la sensación de estrés, ansiedad, preocupación, tensión corporal o lo que es más común, una mezcla de todas estas sensaciones.

Los profesores de música podrían ayudar a preparar las situaciones de exposición a la que se verán sometidos los alumnos (conciertos de fin de curso, preparación de pruebas evaluatorias...) Es bastante común también que después de una situación de exhibición o prueba los alumnos, cantantes o profesionales de la música sientan que han rendido mucho menos de lo que podrían alcanzar, resultado de su miedo escénico.

- ¿Qué podría aportar a un conservatorio la figura del psicólogo dentro del departamento de orientación?

El estudio de la música en el conservatorio conlleva un esfuerzo y una concentración mayor en muchas ocasiones que las de otros estudios superiores. Los cantantes o músicos pasan muchas horas de estudio en soledad. Suelen sentir una motivación de logro bastante alta. Quién haya pasado bastante tiempo entre los muros de cualquier conservatorio de nuestro país, podrá haber percibido el malestar psicológico que sufren algunos alumnos.

Repito, las claves del malestar se encuentran en la alta motivación de logro, la excesiva competitividad, una metodología de estudio que fomenta los esquemas obsesivos, la soledad... Muchos factores que predicen un mal desarrollo psicológico si los alumnos no se sienten acompañados durante su recorrido.



- ¿Cuándo debe acudir a un psicólogo un cantante o estudiante?


Aquí es el cantante, estudiante o profesional de la música el que debe dar el primer paso. Cuando se deciden a pedir ayuda profesional se realizará un seguimiento de los altos niveles de ansiedad relacionada con todos los factores predictores de malestar psicológico que he citado anteriormente. El psicólogo podría también ayudar a acompañarlos en un fenómeno bastante común entre los compañeros de profesión. La alta tasa de abandono de los alumnos.

- ¿Qué tipo de herramientas se le pueden proporcionar a los alumnos que sufren de miedo escénico?

Básicamente se les podría preparar en los tres niveles del fenómeno de miedo escénico. El nivel fisiológico, el conductual y el cognitivo.

10 herramientas para trabajar el miedo escénico.

  1. Respirar pausadamente. (FISIO)
  2. Hacer ejercicios de control del sonido. (FISIO)
  3. Calentar la voz. (FISIO)
  4. Beber agua junto antes de salir del escenario. (FISIO)
  5. Comer ligeramente. (FISIO)
  6. Descansar. (FISIO)
  7. Permanecer sentado. (COND)
  8. Estirar el cuerpo. (FISIO-COND)
  9. Visualizar o familiarizarse con el espacio escénico en los ensayos. (COGN)
  10. Escuchar un ensayo en el que hayan salido las cosas bien. (COGN)

La evaluación se debería llevar de manera individualizada. El ser humano no responde a recetas mágicas. Se deberá establecer un tratamiento individualizado después de la previa evaluación del malestar del estudiante o profesional de la música.

Para más info puedes visitar la web de Francisco Javier Martínez Fernández, Psicólogo en Barcelona.

Lucía Molina: Premio Concurso Internacional OnLine ‘La Brújula del Canto’

El vídeo premiado hoy es de procedencia española. Lucía Molina, un auténtico lucero cantor, destaca por su gran musicalidad, técnica, estilo y pasión!

Felicitamos encarecidamente a la joven valenciana Lucía Molina, más que promesa y realidad de la música española.

El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases que hay en el enlace de esta misma página.

La primera vista en el estudio del canto

Da la sensación de que la lectura a primera vista es el "ogro feroz", el "lobo temido" de todos los cantantes. He reflexionado sobre el tema y una de las causas por las que los cantantes tienen dificultades en la repentización es que la mayoría de ellos comienzan sus estudios musicales tarde. La edad de oro del aprendizaje musical se produce entre los 8 y los 12 años y la mayoría de los cantantes comienzan más tarde su formación reglada.

¿Por qué debe un cantante tener una buena competencia con la lectura? El mundo profesional es una auténtica "selva" y en muchas ocasiones se le exigirá al cantante que aprenda rápido y de manera autónoma. Sin una competencia de lectura musical establecida, el cantante siempre dependerá de otros o de grabaciones que no estén totalmente acordes a la partitura. Para adquirir esta competencia no basta con estudiar un día, hay que ser regular y trabajar diferentes lecturas durante un tiempo determinado. Las lecturas deben ser progresivas y pautadas por un profesor de lenguaje musical.

La lectura se puede reforzar haciendo dictados porque es el "camino inverso". En la lectura uno lee y reproduce y en el dictado uno copia lo que escucha. Es muy común en los cantantes de jazz que escuchen y copien por escrito las improvisaciones de los grandes músicos y esto es un gran ejercicio.

Los consejos que daría a aquellos niños o personas que quieran estudiar canto son: 
-aprender a tocar un instrumento o canto entre los años referidos
-asistir regularmente a las clases de lenguaje musical
-empezar con interválicas sencillas y ritmos fáciles en obras tonales que permitan fijar poco a poco el sentido de la entonación y la medida
-realizar dictados o transcribir canciones que se saben "de oído", que ya se conocen

Os recomiendo que visiteis: aulamusicaldeadriana.blogspot.com en donde encontraréis infinidad de recursos y ejercicios para el aprendizaje del lenguaje musical y perfeccionar la lectura a vista

El canto moderno se enseña y se aprende

La falta de tradición en España de enseñanza de la música vocal moderna en los centros oficiales hace que la mayor parte de las personas lleguen a creer, erróneamente, que el canto moderno "se tiene o no se tiene", de natura, como si de un don divino se tratase...

Nada más lejos de la realidad. A cantar como Beyoncé, Celine Dion, Lady Gaga, Rachelle Ferrell, Carmen Lundy, Michael Jackson o Luis MIguel,  o la mayoría de los grandes cantantes que han desarrollado una larga trayectoria, a cantar como ellos se aprende. La naturaleza les ha dotado de un timbre determinado pero el estudio intensivo de la técnica vocal les ha permitido desarrollar todo su potencial vocal y musical. 

Ninguna persona, pongamos por ejermplo, Zutanito Fulanitez, llega el primer día y toca el Tercer Concierto de Rachmaninoff al piano, por plena inspiración divina, o toca un tema de Michel Camilo al primer contacto con su instrumento, aunque uno tenga mucha facilidad para el piano... Valga este ejemplo esclarecedor para la voz. 

Por imitación hay muchos niños que cantan pero la mayoría no sabe cómo lo hace y esto es peligroso, no sólo por lo limitado que está técnicamente, pudiendo condicionar su desarrollo vocal saludable en un futuro, comprometiéndolo, sino también porque puede llevar al entorno que no es necesaria una formación.

El hecho de que en los conservatorios de nuestra nación no se imparta aún una especialidad vocal de música moderna (lamentáblemente), se debe a un atraso cultural, no a que no se pueda y deba enseñarse. De hecho en la mayoría de países que nos llevan la delantera en este aspecto ni se plantea la cuestión. Es un debate superado. Los alumnos acuden a aprender tanto música clásica como moderna a los centros educativos de otros países.

Y por último decir que aquellos que dudan de que puedan mejorar sus competencias vocales en cualquier estilo, sepan que no es así. Que el hecho de que no esté reglado aún en España no significa que no sea recomendable asistir a clases de canto. La música moderna tiene igual valor, dificultad y desarrollo curricular y metodológico que la clásica. Su didáctica existe aunque muchos la desconozcan. Que no os confundan!