Storytelling!

"Todos podemos ser más felices a través de la mejora de nuestra voz", Isabel Villagar

Mi vida en el mundo de la música comenzó gracias al estímulo y la pasión del profesor de música del colegio. Era una persona entusiasta que nos transmitió a toda la clase el amor por la música y en especial por el canto. En el coro del colegio se fraguó una pasión: descubrí que la voz me hacía feliz. Mis padres me llevaban al teatro musical con menos de ocho años y yo sentía: "yo quiero formar parte de este mundo".

De pequeña padecí una enfermedad pulmonar, una bronquiectasias derivada de una pulmonía mal curada. Recuerdo perfectamente el día en que le pregunté al especialista teniendo ocho años si podría cantar y me dijo que no. Fue uno de los días más tristes de mi vida. En cambio, me proporcionó unas tablas de ejercicios de respiración que a diario realicé, mañana y noche, con la esperanza de curarme y poder cantar.

Esto sucedió cuando mi cuerpo se desarrolló y pasé de niña a mujer. Estuve más de cinco años realizando estos ejercicios que impidieron que mis pulmones se estrecharan. También recuerdo vívidamente el día en que me dio el alta y me dijo que estaba curada y finalmente pude demostrar por la vía de los hechos que sí iba a poder cantar. 

Mi paso por el conservatorio comenzó con una traba por parte del sistema: una niña de ocho años no podía estudiar canto a esa edad; tuve que esperar a tener dieciséis, mientras me formaba como pianista porque me explicaron que era lo que podía ser más útil. Mi interés por la voz y el canto fue en aumento, todo lo referente a ello me interesaba.

Tuve la suerte de poder formarme con grandes maestros, especialmente con Montserrat Caballé y su escuela, en la que se le da una importancia primordial al trabajo de la respiración. La maestra de Caballé comenzaba con el pilar fundamental de los ejercicios de respiración adecuados y perfectamente pautados para un correcto desarrollo de la cincha abdominal, fundamental para el manejo correcto del diafragma.

Mi experiencia como docente me demuestra que este trabajo es efectivo en el cien por cien de los casos y que los cantantes y las personas que hacen un uso habitual de su voz en su trabajo (locutores, actores, docentes, comerciales, conferenciantes...) aprenden a mejorarla en pocas sesiones.

En mi carrera docente me he contrastado que hay una gran demanda de información precisa y veraz sobre la técnica vocal y me decidí a compartir conocimientos en mi bitácora "La brújula del canto" que es un éxito que cuenta ya con más de doscientos millares de lecturas y posteriormente en el libro y e-book "Claves de la voz y el canto para el artista del siglo XXI" en el que ofrezco información totalmente valiosa y práctica para desarrollarse en estos nuevos tiempos.

"La brújula del canto" posteriormente se convirtió en un programa de SwingRadio y mi proyecto gira en torno a un equipo multidisciplinar de profesionales relacionados con el trabajo de la voz desde todos sus ángulos, el equipo Vocal Center, que cuenta además, entre otras herramientas, con un Aula Virtual.

Todos, como seres humanos poseemos una misma anatomía común. No hay razón objetiva por la que unos puedan mejorar su manera de cantar y hablar y otros no. Me siento muy contenta de haber ayudado a cientos de alumnos a disfrutar de su voz y cantar felices. Actualmente estoy trabajando en la elaboración del Método Vocal Center para el desarrollo de la voz hablada y cantada para poder extender esta manera de trabajar a un mayor número de personas.

Isabel Villagar es una experta coach vocal, autora de "La brújula del canto". Imparte con regularidad los cursos y talleres "Mejora tu voz" y "Cómo cantar mejor". 

FEIRA MEDIEVAL

A Feira Medieval chegou ao seu fin e xa estamos de novo na nosa época. Os dous días de volta ao pasado foron fantásticos e o cole estaba precioso. 

Dentro de todas as actividades que se fixeron, na aula de música tiñamos dous importantes traballos: poñer un posto de venta de instrumentos feitos con material de refugallo, do que se encargaron os nenos de 1º e 2º, e dar un concerto medieval, que fixeron os de 3º, 4º. 5º e 6º.

As dúas actividades foron un éxito e no concerto ata nos pediron "bises".

Aquí vos deixo un pequeno resumo do traballo que fixemos.


La Música Andaluza

Con motivo de la celebración del Día de Andalucía, el pasado 28 de febrero, hemos realizado muchas actividades de todo tipo, y en nuestra asignatura de Música, hemos también trabajado este día tal y como merece. Desde la interpretación del Himno en la izada de la bandera, hasta la investigación de nuestra música y folklore, pasando por la música en fiestas y costumbres andaluzas, han sido algunas de las actividades realizadas.
En el curso de 5º de Primaria, aprovechando las técnicas de trabajo colaborativo que estamos llevando a cabo, hemos estado varias semanas trabajando e investigando en la música de nuestra comunidad. Así, establecidos tres grupos de trabajo, a cada uno se le asignó una temática: Historia de la música, Tipos, y Compositores.
Cada uno de los grupos se encargaba de recopilar información, y resumirla en unos carteles que ellos han elaborado de forma libre, buscando así mismo imágenes que lo complementaran. Aquí están los resultados, los cuales os resumimos brevemente:

HISTORIA DE LA MÚSICA ANDALUZA

Se dividió en varios periodos, contemplando los orígenes, con las influencias romana, árabe, cristiana, judía y mozárabe, la Edad Media, con la invasión musulmana como hito a tener más en cuenta, hablando así del músico Ziryab, la Edad Moderna, con la llegada del pueblo gitano como hecho más destacado, y finalmente la Edad Contemporánea, mencionando aquí la copla y el rock andaluz.


 Música Andalusí
 



TIPOS DE MÚSICA

Explicamos brevemente los principales tipos o manifestaciones musicales de nuestra región, como son el Flamenco, con su gran riqueza de estilos, el Rock Andaluz, de las décadas de los 60-70-80, la copla, de gran arraigo popular, el Blues Andaluz, muy vinculado al rock, y el Carnaval de Cádiz, como máxima expresión del folklore andaluz.


Flamenco: Pepe Marchena
 


Rock Andaluz: Medina Azahara
 


Copla: Marifé de Triana



Blues Andaluz: Pata Negra




Carnaval de Cádiz: Comparsa Los Piratas



COMPOSITORES

Nos centramos aquí en tres grandes compositores, de diferentes estilos y etapas. Son Cristóbal de Morales, quizá desconocido para muchos hoy día, su legado e importancia son impresionantes, siendo uno de los músicos renacentistas más importantes de su época; Manuel de Falla, quizá el compositor más universal de todos los andaluces, gaditano de nacimiento, granadino de adopción, y argentino en sus últimos años; y finalmente, Joaquín Turina, contemporáneo a Falla, gran conocedor del folklore andaluz.


Cristóbal de Morales: Introitus Requiem Aeternam
 

Manuel de Falla: El Amor Brujo

 
Joaquín Turina: La Procesión del Rocío
 

“EL PRINCIPIO FUE LA VOZ”


       ¿Cual ha sido la evolución de la voz a lo largo de la historia?

       Javier Raya en su artículo nos dice: "LA VOZ ANIMAL SE TRANSFORMA EN VOZ HUMANA  CUANDO SIRVE PARA MECER, PARA CONFORTAR, PARA ENTREGAR AL SUEÑO. LA VOZ APARECE CUANDO APARECE EL INSTINTO NO YA DEL CUIDADO, SINO DEL AMOR".

      Podéis leer el artículo completo pinchando en el siguiente enlace: